lv ru en
About the festival History Program News Contacts Sponsors Photo galleries
Subscription to our newsletter:
Twitter Facebook
Insbergs
Neliels ieskats 24. Starptautiskais Baltijas baleta festivāla programmā
Ir zināms, ka 24.BBF mūs priecēs Portugāles deju kompānija "Vortice", Pekinas Dejas akadēmija (Ķīna)
21.12.2018
20. martā plkst. 19.00 Preiļu Kultūras centrā
22. martā plkst. 19.00 VEF Kultūras pilī Rīgā
 
Portugāles deju kompānijas „Vortice” izrāde DRACULA
 
Portugāles deju kompānija „Vortice” dibināta 2001. gadā. Tās dibinātāji un vadītāji ir Klaudija Martins un Rafaels Kariko(Claudia Martins , Rafael Carrico).Kompānijas repertuārā ir mūsdienu dejas kompozīcijas, kas izpelnījušās nedalītu skatītāju un kritiķu atzinību daudzās pasaules valstīs - Japānā, Francijā, Rumānijā, Spānijā, Somijā, Šveicē, Brazīlijā, Ungārijā, Marokā. Veidojot izrādi “Dracula”, horeogrāfi izmantojuši vairākus atšķirīgus iedvesmas avotus, s.ņs stāsts par padevību un dominēšanu, ko artistiski raksturo Filipa Glāsa (Philip Glass), Sergeja Rahmaņinova un Lova Rīda(Lou Reed) mūzika.
 
 
10. aprīlī plkst. 19.00    Pekinas Dejas akadēmijas izrāde (Ķīna) VEF Kultūras pilī, Rīgā
11. aprīlī plkst. 11.00    Pekinas Dejas akadēmijas pasniedzēju meistarklase Rīgā
12. aprīlis plkst. 19.00   Pekinas Dejas akadēmijas izrāde (Ķīna) Latgales vēstniecībā GORS,
Rēzeknē
14. aprīlis plkst. 19.00   Pekinas Dejas akadēmija (Ķīna)Ventspilis teātra namā “Jūras vārti”
 
 
Pekinas Dejas akadēmija
 
Pekinas Dejas Akadēmija ir pilna laika augstākā mācību iestāde, kas sagatavo profesionālus dejotājus, horeogrāfus un dejas pētniekus. 1954. gadā tika nodibināta Pekinas Dejas skola, kas bija pirmā profesionālā dejas skola, kas izveidota Ķīnas Tautas Republikā. Pekinas Dejas akadēmija Kultūras ministrijas pakļautībā oficiāli tika atklāta 1978. gadā. 2000.gadā tā pārgāja Pekinas pašvaldības pārvaldījumā. Akadēmija piešķir bakalaura un maģistra grādus, tā kļuvusi par vienīgo augstāko profesionālo dejas mākslas institūciju Ķīnā, kā arī  par vienu no lielākajām un prestižākajām dejas skolām pasaulē. Akadēmija ir pazīstama kā “dejotāju šūpulis”, kur izlolots liels skaits talantīgu, centīgu un dejas pasaulē jau atzinību ieguvušu dejotāju. Šobrīd šeit mācās ap 2500 pilna laika studentu. Akadēmijā ir šādas nodaļas: Ķīniešu klasiskās dejas, Ķīniešu etniskās un tautas dejas, Balles dejas, Baleta, Mūzikla, kā arī Horeogrāfijas, Modernās dejas un Skatuves Dizaina nodaļa.
ABOUT BALLET HISPÁNICO
Ballet Hispánico, the premier Latino dance organization in the United States, brings individuals and communities together to celebrate and explore Latino cultures through dance. Whether dancing on stage, in school, or in the street, Ballet Hispánico creates a space where few institutions are breaking ground.
03.12.2018
The organization’s founder, National Medal of Arts recipient Tina Ramirez, sought to give voice to the Hispanic experience and break through stereotypes. Today, Ballet Hispánico is led by Eduardo Vilaro, an acclaimed choreographer and former member of the Company, whose vision of social equity, cultural identity and quality arts education for all, drives its programs.
Ballet Hispánico, a role model in and for the Latino community, is inspiring creativity and social awareness in our neighborhoods and across the country by providing access to arts education.
EDUARDO VILARO (Artistic Director & CEO, Choreographer) joined Ballet Hispánico as Artistic Director in August 2009, becoming only the second person to head the company since it was founded in 1970. In 2015, Mr. Vilaro took on the additional role of Chief Executive Officer of Ballet Hispánico. He has been part of the Ballet Hispánico family since 1985 as a dancer and educator, after which he began a ten-year record of achievement as founder and Artistic Director of Luna Negra Dance Theater in Chicago. Mr. Vilaro has infused Ballet Hispánico’s legacy with a bold and eclectic brand of contemporary dance that reflects America’s changing cultural landscape. Born in Cuba and raised in New York from the age of six, he is a frequent speaker on the merits of cultural diversity and dance education.
Mr. Vilaro’s own choreography is devoted to capturing the spiritual, sensual and historical essence of the Latino cultures. He created over 20 ballets for Luna Negra and has received commissions from the Ravinia Festival, the Chicago Sinfonietta, the Grant Park Festival, the Lexington Ballet and the Chicago Symphony. In 2001, he was a recipient of a Ruth Page Award for choreography, and in 2003, he was honored for his choreographic work at Panama’s II International Festival of Ballet. Mr. Vilaro was also inducted into the Bronx Walk of Fame in 2016 and was awarded HOMBRE Magazine’s 2017 Arts & Culture Trailblazer of the Year.

CHRIS BLOOM is from Fredrick County, VA where he began dancing at the Blue Ridge Studio for the Performing Arts and the Vostrikov Academy of Ballet. Chris graduated Summa Cum Laude from the Ailey/Fordham B. F. A. Program in 2012. In 2011, he joined Parsons Dance as an apprentice and continued to perform with Parsons as a guest artist for two years while also dancing with Lydia Johnson Dance, Thang Dao Dance Company, VonUssar DanceWorks, 360° Dance Theatre and the Peridance Contemporary Dance Company. Chris joined Ballet Hispanico in 2013 and has had the pleasure of originating roles in new works by Annabelle Lopez Ochoa, Edgar Zendejas, Miguel Mancillas, Fernando Melo, Michelle Manzanales, Gustavo Ramírez Sansano, and Eduardo Vilaro. In addition, he has performed in Nacho Duato’s Jardi Tancat and as Don José in Gustavo Ramírez Sansano’s CARMEN.maquia.

JARED BOGART is originally from Crystal River, FL and recently graduated with a BFA in Dance from Jacksonville University. He spent his early years training at his parents’ dance school in Crystal River, FL. He has trained during the summers at the Orlando Ballet School, Archcore40, Florida Dance Masters, and Florida Dance Festival. While in Jacksonville, Jared worked with artists such as Jennifer Muller, Robert Moses, Jennifer Archibald, and Stephanie Martinez. Jared is very excited to start his first season with Ballet Hispánico.

SHELBY COLONA is a 2013 graduate of The Ailey School’s Certificate Program. In 2011, she graduated from The High School for the Performing and Visual Arts (HSPVA) in Houston, TX. Shelby has had further training with Alonzo King LINES Ballet, Perry-Mansfield, and Complexions Contemporary Ballet. She has performed works by Robert Battle, Benoit-Swan Pouffer, Peter Chu, Nicholas Villeneuve, Billy Bell, Loni Landon, and has performed with companies such as Alvin Ailey American Dance Theater, Lunge Dance Collective, and BHdos before joining the Ballet Hispánico Company.

OMAR ROMÁN DE JESÚS began his formal training at School for the Performing Arts in Guaynabo, Puerto Rico. Omar was a member of Balleteatro Nacional de Puerto Rico from 2006-2011 and during this period, he won the Championship Cup and Gold Medal at the National Dance Competition in Puerto Rico. Omar's choreography has been recognized for its originality, and he has been praised for his ability to craft an emotional arc. He has presented his choreography at Baruch Performing Arts Center, Peridance Capezio Center, Sala Sinfónica Pablo Casals, Ailey Citigroup Theater, the 14 Street Y, The Joyce Theater and others. Omar has received awards from The Dance Gallery Festival and Reverb Dance Festival, and is thrilled to be a winning choreographer for the Joffrey Academy of Dance's 8th annual Winning Works Choreographic Competition. Additionally, he has been commissioned by Steps Repertory Ensemble, Instituto de Cultura de Puerto Rico, and recently, his new work, DANIEL, was commissioned by Parsons Dance for the Company's 2017 Joyce Season as part of its initiative to support emerging choreographers through David Parsons' GenerationNow Fellowship.

NICK FEARON began dancing at the age of ten in his hometown of San Antonio, Texas. Nick recently graduated from Point Park University earning his BFA in dance. At Point Park, Nick had the opportunity to perform works choreographed by David Parsons, Lar Lubovitch, Mark Morris, and Jose Limón. Since graduation, Nick was seen at Digifest dancing for Frankie Grande and has also danced professionally with Parsons Dance, Texture Contemporary Ballet, and Ballet Hispánico’s BHdos.

MELISSA FERNANDEZ is from Miami, FL and received her early training from Mencia-Pikieris School of Dance and New World School of the Arts where she graduated summa cum laude in 2008. In 2012, Melissa went on to earn her BFA in dance from The Juilliard School. Melissa has attended programs at American Ballet Theatre, Miami City Ballet, Complexions Contemporary Ballet, and Netherlands Dans Theater 2011, among others. In 2008, Melissa was selected as a modern dance Finalist in the National Foundation for Advancement in the Arts (NFAA) YoungARTS competition. She was also featured in the HBO series “Master Class.” Currently, Melissa is in her fifth season with Ballet Hispánico in New York City with whom she performs nationally and internationally as well as teaching workshops as part of their outreach initiatives. Melissa has also choreographed for and performed with the Peter London Global Dance Company in Miami, FL.

MARK GIERINGER began dancing at the age of 16 in Bellevue, NE. He graduated cum laude from the University of Missouri – Kansas City with a dual-emphasis BFA in ballet and modern. He attended Joffrey - New York & Kansas City Ballet’s Summer Intensives on full scholarship. Mark has performed works by K.T Nelson, Josh Beamish, Bernard Gaddis, Gary Abbott and Ray Mercer. He performed principal roles in Antony Tudor’s Dark Elegies and Continuo. Other roles include: Elegy Man in George Balanchine’s Serenade, and Puck in Benjamin Britten’s operatic setting of Shakespeare’s A Midsummer Night’s Dream. Mark has performed professionally with Seamless Dance Theater and Owen/Cox Dance Group in Kansas City.

JENNA MARIE began her dance training at Olga Kresin’s Ballet School in Philadelphia, PA and later attended the Philadelphia High School for the Creative and Performing Arts. She trained at The Ailey School as a scholarship student and was a member of the dance company Eleone Connections. Ms. Marie has participated in a number of dance competitions including the Youth America Grand Prix (where she was featured in the documentary “First Position”), the Barcelona International Dance Competition, and the Tanzolymp Danz Festival. She was a member of Ailey II, Nai-Ni Chen Dance Company, Zest Collective, Complexions Contemporary Ballet, The Metropolitan Opera, and MOMIX.

GABRIELLE SPRAUVE was born in Queens, New York and raised in Savannah, Georgia. She is a recent graduate of Marymount Manhattan College, where she earned her BFA in dance under the direction of Katie Langan. Gabrielle has performed works by Larry Keigwin, Alexandra Damiani, Norbert De La Cruz, Paul Taylor, Darrell Grand Moultrie, Adam Barruch, and Jo Strømgren. She has also performed at the American Dance Guild, the 92nd Street Y’s Fridays at Noon Series, and The Martha Graham Company’s University Partners Showcase. Gabrielle is honored and excited to be joining Ballet Hispánico in the upcoming season.

EILA VALLS is originally from Spain and graduated from RCPD Mariemma (Madrid, Spain) in 2010. She is the winner of the “Virginia Valero” extraordinary award in Madrid and the first place winner of the international competition “ Certamen de Danza Ciutat de Barcelona”, through which she was awarded a full scholarship to the Peridance Certificate Program (NYC) and Joffrey Ballet (Chicago). Since she moved to New York in 2011, she’s had the privilege to work with Peridance Contemporary Dance Company, where she has performed repertory from choreographers such as Igal Perry, Dwight Rhoden, Ohad Naharin, and Sidra Bell, among others. She has also danced under the direction of Manuel Vignoulle, Brice Mousset and Yesid Lopez, and has worked as a dancer/model for Adidas, Nike, and Under Armour.

DANDARA VEIGA was a scholarship student at The Ailey School in 2016/2017. She started her dance training at Projeto Social Primeiros Passos (Brazil), before training as a scholarship student at Escola de dança Ballerina (Brazil), Studio Margarita Fernandez (Argentina), Opus Ballet (Italy), and Annarella Academia Dr Ballet e Dança (Portugal). Dandara has participated in dance festivals all around the world and received scholarships with San Francisco Ballet and Ballet West. She has performed at events such as Vibe Competition (Montana/US), Assamblé International (Toronto/Canada), Harlem Arts Festival, and the Ailey Spirit Gala (New York/US). She has had the opportunity to work with names such as Charla Gen, Robert Battle, Caridad Martinez, Claudia Zaccari, Jean Emille, Ray Mercer, Raul Candal, and Melanie Futorian.

LYVAN VERDECIA was born in Havana, Cuba. He graduated from the National Ballet School of Cuba in 2013 and joined the ranks of the National Ballet of Cuba through December 2014, where he developed as a dancer and choreographer. He has had the opportunity to participate in festivals and has won gold and bronze medals at international competitions. He has shared the stage with Carlos Acosta in his Tocororo and with Viengsay Valdes in Annabelle Lopez Ochoa’s Celeste. In 2017, Verdecia was awarded a Princess Grace Award in Dance.

DIANA WINFREE grew up in Southlake, TX. She received her BFA from the University of Oklahoma, where she performed repertory by choreographers including Robert Battle, Martha Graham, and Alvin Ailey. Upon graduation, Diana danced three seasons with Thodos Dance Chicago where she premiered and toured works by KT Nelson, Lucas Crandall, and Anne Reinking. She most recently performed with local Chicago companies and artists such as LevelDance, Kristina Isabelle Dance Company, and Dance for Life Chicago.

____________________________________________________________________________________

ANNABELLE LOPEZ OCHOA (Choreographer) The Colombian-Belgian Annabelle Lopez Ochoa has been choreographing since 2003 following a twelve-year dance career in various contemporary dance companies throughout Europe. She has created works on fifty companies worldwide including Ballet Hispánico, Atlanta Ballet, Cincinnati Ballet, Compania Nacional de Danza, Dutch National Ballet, Finnish National Ballet, Royal Ballet of Flanders, Ballet du Grand Théâtre de Genève, Göteborg Ballet, Joffrey Ballet, BJM-Danse Montréal, New York City Ballet, Pacific Northwest Ballet, Pennsylvania Ballet, Tulsa Ballet, San Francisco Ballet and Les Grands Ballets Canadiens, to name a few.

Annabelle’s works have received numerous awards and accolades throughout Europe and the United States. In her first year as a full-time choreographer, she was described as a “rising star of the Dutch dance scene” (NRC Handelsblad). Only seven years later, the Temecula Performing Arts Examiner wrote, "Ochoa is truly a masterful choreographer with an edge for what dance can and should be in this constantly changing industry." In 2012, her first full length work, A Streetcar Named Desire, originally created for Scottish Ballet, received the Critics’ Circle National Dance Award for “Best Classical Choreography” and was nominated for the prestigious Olivier Award for Best New Dance Production the following year. Sombrerisimo, a piece commissioned by New York City Center’s “Fall for Dance” for Ballet Hispánico, was included in Dance Magazine’s “Best of 2013”. She also received critical acclaim for her original work, Broken Wings, created on English National Ballet, being listed as one of the best premieres of 2016 by Dance Europe, Pointe Magazine, and The Guardian.
MICHELLE MANZANALES (Choreographer) is a choreographer and dance educator originally from Houston, TX. She began working with Eduardo Vilaro in 2003 as a dancer for his company Luna Negra Dance Theater of Chicago, where she later became Rehearsal Director in 2006 and served as Interim Artistic Director 2009-2010. In 2007, Manzanales created Sugar in the Raw (Azucar Cruda) for LNDT which was applauded by the Chicago Sun-Times as “a staggering, beautiful, accomplished new work.” In 2010, her homage to Frida Kahlo, Paloma Querida, was hailed as a “visual masterpiece” by Lucia Mauro of the Chicago Tribune and was described by the Sun-Times as a “gorgeously designed, richly hallucinatory, multi-faceted vision of the artist…”. This dance isn’t just about one girl’s experience; it applies to everyone, of any gender, and of any culture,” said CriticalDance of Manzanales’s Con Brazos Abiertos (2017).

RAY DOÑES (Artistic Collaborator) graduated from Houston’s High School for the Performing & Visual Arts, as MUSICFEST’s 1st place scholarship winner for Dance, while studying extensively at the Houston Ballet Academy and the School of American Ballet (NYC). He then went on to attend Southern Methodist University on a full dance scholarship. Ray continued his studies and career in New York City, where he performed with A Few Good Men...Dancing! under the direction of Jeff Amsden, Jason Parsons Project, The Wes Veldink Movement and as guest artist for Poz Dance Theatre in Seoul, Korea. In 2003, Ray was the recipient of the Leo’s Silver Award for choreography at the Jazz Dance World Congress. Since then, Ray has performed with the Houston Metropolitan Dance Company, also serving as choreographer, the Houston Grand Opera, Houston Ballet, Hope Stone Dance Company, LeJazz Dance Company (Shreveport, Louisiana), Chorpus Christi Ballet (Texas), and Cecelia Marta Dance Company (New York City). In addition, Ray has taught and choreographed throughout the country and abroad in Italy, Mexico, Canada, Austria, and Korea. He is also a master teacher for the Youth American Grand Prix (Cordoba, Mexico) and served many years on faculty for Ben Stevenson’s Houston Ballet Academy, as well as choreographer of Houston Ballet II. Ray now resides in Chicago, where his most recent professional dance experience was with Thodos Dance Chicago and Luna Negra Dance Theater.

DANIELLE TRUSS (Costume Designer) is a freelance costume designer, seamstress, and tailor, originally from London, England. Danielle Truss is trained in Tailoring, Fashion, and Textiles and did an apprenticeship placement on Saville Row. She created costumes for Dangerous Liaisons at Grand Rapids Ballet and Bonzi at BalletX.

MICHAEL MAZZOLA (Lighting Designer) Michael Mazzola’s critically acclaimed lighting and scenery has been seen in venues all over the U.S., Europe and Asia, ranging from opera houses to amphitheaters to circus tents to hay barns. The three-time New York Dance and Performance Award winner has designed lighting and scenery for Oregon Ballet Theatre; Pacific Northwest Ballet; San Francisco Ballet, Whim W’Him of Seattle, Queensland Ballet, AU; National Ballet of Finland; Stuttgart Ballet; Grand Rapids Ballet; Ballet West; Ballet Nacional de Cuba; Trey McINTYRE PROJECT; The Washington Ballet; Houston Ballet; Rachel Tess Dance at the Wanås Foundation in Sweden, Baryshnikov Arts Center, NYC and LMCC’s River to River Festival; 3rd Rail Theater; Bebe Miller Company—with whom he has worked since the mid-eighties; and the Liz Lerman Dance Exchange. For the National Young Arts Foundation Michael has designed scenery and lighting for their 2015 and 2016 Miami Gala. For the 2015 and 2016 Presidential Scholars | Young Arts Awards of June 2015 and 2016 he designed lighting and media content at the Kennedy Center Concert Hall. This season sees him off to Italy for a whirlwind tour with Tulsa Ballet and Cuba for his second world premiere with Ballet Nacional de Cuba for Annabelle Lopez Ochoa and north to Winnipeg for the world premiere of a full length ballet with the Royal Winnipeg Ballet by James Kudelka among many others.

JOHAN RIVERA MÉNDEZ (Rehearsal Director) was born in San Juan, Puerto Rico. He began his dance training at the School for the Performing Arts, PR under the direction of Waldo Gonzalez. Johan graduated with his BFA from the New World School of the Arts in 2013. While there, he had the opportunity to perform the works of Robert Battle, Darshan Singh Bhuller, Peter London, Merce Cunningham, Michael Uthoff, and Kyle Abraham as well as simultaneously working with local dance companies in Miami, Florida. During his tenure with the Ballet Hispánico Company, Johan had the pleasure of performing the ballets of choreographers such as Annabelle Lopez Ochoa, Gustavo Ramírez Sansano, Pedro Ruiz, and Eduardo Vilaro. In addition, he was a vital member of Ballet Hispánico’s Education & Outreach teaching team while on tour and at home in NYC. Johan had the honor of mentoring and directing second company BHdos for the fall of 2016 before taking over as Rehearsal Director for Ballet Hispánico’s main company. Johan holds a MA in Executive Leadership from Liberty University.

JOSHUA PRESTON (Company Manager, Lighting Designer) hails from the verdant hills of Lexington Kentucky where he began his training in design, management and bourbon. Josh has had the pleasure of working with Ballet Hispánico for six years and is proud to call his colleagues family. Josh met Eduardo Vilaro on the windy stages of Chicago and has followed his remarkable vision ever since. Josh is eternally grateful to Eduardo for shepherding him as a designer and as a person. Josh has designed lighting for dance, theater, opera and his apartment. Josh also serves as a trophy artist/husband to his ever patient wife, Chloe.

DIANA RUETTIGER (Wardrobe Director, Costume Designer) has served as wardrobe supervisor for Luna Negra Dance Theater and Costume Designer for Dance for Life Chicago, Columbia College, and The Chicago Academy for the Arts. She has worked as stitcher and crew for the Joffrey Ballet and numerous Broadway touring shows. Ms. Ruettiger owned and operated a costume shop for 25 years before moving to New York to begin her tenure as Wardrobe Supervisor with Ballet Hispánico.

NATHAN K. CLAUS (Production Stage Manager) is in his fifth season as the stage manager for Ballet Hispánico. He has previously worked on Broadway with the productions of Priscilla Queen of the Desert, God of Carnage, The Norman Conquests and David Mamet’s November, and has worked with several other dance companies, including tours with Jennifer Muller/The Works. Hailing from Fargo, North Dakota, Nathan began studying ballet at Dancenter North in Libertyville, IL before obtaining a B.A. in Theatre from Millikin University in Decatur, IL, where he also studied dance, music, and education.

BOB FRANKLIN (Lighting Supervisor) is a lighting designer for theatre, dance, and more. Dance work includes Ballet Hispánico, Pilobolus, Kate Weare Company, and others. Associate/Assistant credits: The Color Purple, Noises Off! (Broadway). Peer Gynt, Men on Boats (Off-Broadway). Man of La Mancha, Luna Gale, Angels in America (Seattle). He also designs for corporate events and fashion.

23.Baltijas baleta festivāla meistarklase
Meistarklase notika Tāļa Sila studijā GRANDE (Kongresu namā)


26.03.2018
Video Youtubē: https://www.youtube.com/watch?v=N15Pil57pzc
23.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla programmā – Francijas deju kompānija „Compagnie De Fakto” un „Ballet Hispanico” no Ņujorkas
Šonedēļ 23.Starptautiskais Baltijas baleta festivāls skatītājiem piedāvās divus ārkārtīgi interesantus kolektīvus – Francijas deju kompāniju „Compagnie De Fakto” un profesionālo latino stila baleta trupu „Ballet Hispanico” no Ņujorkas.
20.03.2018

20.martā LKA Teātra mājā „Zirgu pasts” ar dejas izrādēm Mazais pas de deux divatā” (Un petit pas de deux sur ses pas) un „Kabatlakatiņi” (The mouchoirs) viesosies Francijas deju kompānija „Compagnie De Fakto”. Izmantojot komisku tēlu duetu, Aureliēns Kairo (Aurélien Kairo) un Karla Polluksa (Karla Pollux) atklāj izrāžu veidošanas aizkulises, paverot skatam divu pievilcīgu dejotāju pirmos soļus dejas pasaulē – no mēģinājumiem līdz dejotāju atlasei, no iesildīšanās līdz skatuves baiļu un tehnisko ķibeļu pārvarēšanai. Savos dejas estētikas un aizraujošas horeogrāfijas meklējumos viņam ir izdevies apvienot hip-hop deju tehniku un kustības ar tādām balles dejām kā tango un valsis, kā arī ar dziesmām no Burvila (Bourvil, īstajā vārdā André Robert Raimbourg) repertuāra, tādējādi izveidojot izrādi, kas skatītājiem atklāj arī vienu no nozīmīgākajām franču mūzikas personībām. Deju kompānija „Compagnie De Fakto” ir dibināta 2002.gadā pēc Aureliēna Kairo iniciatīvas, iedvesmojoties un balstoties hip-hop kultūrā.
 
VIDEO no viņu priekšnesuma var noskatīties šeit:
https://www.youtube.com/watch?v=6QRlK559F_Y
 
Savukārt 21.martā VEF Kultūras pilī, 24.martā Rēzeknē, Latgales vēstniecībā GORS un 26.martā Ventspilī, teātra namā „Jūras vārti” viesosies latino stila profesionālā baleta trupa Ballet Hispanico (Ņujorka, ASV). Latvijas skatītājiem Ballet Hispanico prezentēs trīs iestudējumus: Linea Recta, Dnzon un Con Brazos Abiertos. Ballet Hispanico dibināts 1970. gadā un pamazām iegūst atzinību pasaules mērogā. Pašreizējais kompānijas direktors kopš 2009.gada ir Eduardo Vilaro, kurš sākotnēji 1985.gadā kompānijā iesaistās kā dejotājs. Interesanti, ka Eduardo Vilaro savas karjeras laikā dejotāja prasmes ir ieguvis Elvina Eilija (Alvin Alley) kompānijā Ņujorkā, kā arī ir ieguvis maģistra grādu Starpdisciplinārās mākslas jomā Kolumbijas Koledžā Čikāgā.  Vallero ir ne tikai horeogrāfs, bet aktīvs dejas politikas un izglītības aktīvists, piedaloties dejas padomēs, kā arī lasa lekcijas studentiem. Jāuzsver, ka Eduardo Vilaro vadītais Ballet Hispanico ir vadošā latino dejas kompānija pasaulē.
 
VIDEO no „Ballet Hispanico” uzveduma „Linea Recta” var noskatīties šeit: https://www.youtube.com/watch?v=hk2_jHdMB2M
 
Informācija par festivāla aktualitātēm pieejama mājaslapā www.ballet-festival.lv un Facebook / Starptautiskais Baltijas baleta festivāls.
 
Biļetes uz koncertiem var iegādāties „Biļešu Paradīzes” kasēs un www.bilesuparadize.lv
 
 
 
23.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla programmu papildina igauņu horeogrāfa izstāde, Izraēlas filma un franču dejas kompānija
23.Starptautiskais Baltijas baleta festivāls norisināsies no 9. līdz 28.martam,  piedāvājot izbaudīt ASV, Austrijas, Krievijas, Vācijas, Ķīnas, Francijas, Turcijas un, protams, Latvijas baleta mākslinieku sniegumu. Tā programmā iekļauta arī igauņu horeogrāfa Ilo Vilimā gleznu izstāde, franču dejas kompānijas „Compagnie De Fakto” izrāde „Zirgu pastā”, kā arī Izraēlas filma “Mr. GAGA” par Batsheva Dejas kompānijas mākslinieciskā direktora un pasaulslavenā horeogrāfa Ohada Naharina darbu.
 
Tradicionālais festivāla atklāšanas labdarības koncerts Rīgas Starptautiskajā dzelzceļa stacijā/ TC Origo notiks 9.martā.
 
12.martā Latvijas Nacionālajā operā norisināsies 23.BBF Galā koncerts, kurā uzstāsies vadošie solisti no pasaulslaveniem baleta teātriem, kā arī starptautisku baleta konkursu laureāti  no Krievijas, Ķīnas, ASV, Vācijas, Francijas, Austrijas, Turcijas.
 
14.martā Preiļu Kultūras centrā viesosies Džona Neimeijera Vācijas Nacionālais jaunatnes balets Bundes Jugend Ballett (Hamburga, Vācija). Rīgā viņu priekšnesums būs skatāms 12.martā notiekošajā Galā koncertā. Vācijas Nacionālo jaunatnes baletu 2011.gadā nodibināja pasaulslavenais horeogrāfs Džons Neimeijers (John Neumeier), kurš atrodas pasaulē vadošo baleta horeogrāfu trijniekā. Kompānijā darbojas astoņi profesionāli dejotāji. Viņi ir gan dejotāji, gan horeogrāfi, kas darbojas Hamburgas baleta centrā un bagātina  pilsētas un visas valsts dejas un kultūras ainavu. Viņi pārstāv septiņas dažādas nācijas un runā vienā – kustību – valodā. Viņi mīl deju un vēlas iejūsmināt, aizraut skatītājus, tādēļ viņi  dodas arī  pie tiem, kam nav iespēju noskatīties baletu: arabeska veco ļaužu pansionātā, Grand jete cietumā, piruetes darba pārtraukumā. Vairāk informācijas: http://www.bundesjugendballett.de/d/index.html
 
21.martā VEF Kultūras pilī, 24.martā Rēzeknē, Latgales vēstniecībā GORS un 26.martā Ventspilī, teātra namā „Jūras vārti” viesosies latino stila profesionālā baleta trupa Ballet Hispanico (Ņujorka, ASV). Latvijas skatītājiem Ballet Hispanico prezentēs trīs iestudējumus: Linea Recta, Dnzon um Con Brazos Abiertos. Ballet Hispanico dibināts 1970. gadā un pamazām iegūst atzinību pasaules mērogā. Pašreizējais kompānijas direktors kopš 2009.gada ir Eduardo Vilaro, kurš sākotnēji 1985.gadā kompānijā iesaistās kā dejotājs. Eduardo Vilaro savas karjeras laikā dejotāja prasmes ir ieguvis Elvina Eilija (Alvin Alley) kompānijā Ņujorkā, kā arī ir ieguvis maģistra grādu Starpdisciplināro mākslas jomā Kolumbijas Koledžā Čikāgā.  Vallero ir ne tikai horeogrāfs, bet aktīvs dejas politikas un izglītības aktīvists, piedaloties dejas padomēs, kā arī lasa lekcijas studentiem.  Mākslinieciskā vadītāja Eduardo Vilaro vadītā baleta kompānija Ballet Hispanico ir vadošā latino dejas kompānija pasaulē. Vairāk informācijas: https://www.ballethispanico.org/
 
20.martā LKA Teātra mājā „Zirgu pasts” ar dejas izrādēm „Mazais pas de deux divatā” (Un petit pas de deux sur ses pas) un „Kabatlakatiņi” (The mouchoirs) viesosies Francijas deju kompānija „Compagnie De Fakto”. Izmantojot komisku tēlu duetu, Aureliēns Kairo (Aurélien Kairo) un Karla Polluksa (Karla Pollux) atklāj izrāžu veidošanas aizkulises, paverot skatam divu pievilcīgu dejotāju pirmos soļus dejas pasaulē – no mēģinājumiem līdz dejotāju atlasei, no iesildīšanās līdz skatuves baiļu un tehnisko ķibeļu pārvarēšanai. Savos dejas estētikas un aizraujošas horeogrāfijas meklējumos viņam ir izdevies apvienot hip-hop deju tehniku un kustības ar tādām balles dejām kā tango un valsis, kā arī ar dziesmām no Burvila (Bourvil, īstajā vārdā André Robert Raimbourg) repertuāra, tādējādi izveidojot izrādi, kas skatītājiem atklāj arī vienu no nozīmīgākajām franču mūzikas personībām. Deju kompānija „Compagnie De Fakto” ir dibināta 2002.gadā pēc Aureliēna Kairo iniciatīvas, iedvesmojoties un balstoties hip-hop kultūrā.
 
No 14.marta VEF Kultūras pilī būs skatāma Vanemuines teātra baleta trupas bijušā baleta premjera, mākslinieciskā vadītāja un horeogrāfa Ilo Vilimā (Ulo Vilimaa) gleznu izstāde. Pirmie I. Vilimā mēģinājumi glezniecībā bija jau pagājušā gadsimta 70.gados (ainavas, portreti un franču impresionistu darbu kopijas). Pēc karjeras beigām Vilimā atsāka gleznošanu 2003.gadā, izveidojot savu stilu, ko varētu apzīmēt kā emocionāli ekspresīvu abstrakcionismu. Vilimā pirmā personālizstāde „Dvēseles cietums” notika 2004.gadā, tai sekoja „Dvēseles brīvība” 2006.gadā. Dažādas viņa izstādes notikušas Tallinā un Tartu, arī citās Igaunijas pilsētās un Zviedrijā. Vilimā gleznas var apskatīt arī Somijā, Zviedrijā, Itālijā un Lielbritānijā.
 
15.martā filmu klubā „Film NOIR” kinoteātra „Splendid Palace” telpās būs iespēja noskatīties Izraēlas neatkarīgās producentu kompānijas Heymann Brothers Films režisora Tomer Heymann filmu “Mr. GAGA” par Batsheva Dejas kompānijas mākslinieciskā direktora un pasaulslavenā horeogrāfa Ohada Naharina daiļrades stilu un tā attīstīšanu. Gaga ir kustību valoda, kur skolotājs vada dejotājus improvizāciju praksē, kas balstās uz skolotāja doto tēlu aprakstiem. Šīs improvizācijas palīdz dejotājam radīt un izteikt kustību ar katru ķermeņa daļu unikālā veidā, kas tiek ignorēts citās dejas tehnikās. Filma ir izrādīta Vācijā, Francijā, Itālijā, Zviedrijā, Somijā, ASV un Kanādā. Tā ir nominēta Eiropas filmu balvai, kā arī saņēmusi skatītāju balvas Reikjavīkā, Zviedrijā, Bulgārijā.
 
Vēl festivāla programmā paredzēta izstāde „Stils un elegance”  Mencendorfa namā (no 16.marta), kā arī muzikāli horeogrāfiskā fantāzija „Ugunī” ar LNO baleta mākslinieku piedalīšanos (pirmizrāde notika 2017.gada maijā).
 
Plašāka informācija par 23.BBF pieejama festivāla mājaslapā: www.ballet-festival.lv un Facebook.
 
Biļetes uz festivāla koncertiem var iegādāties „Biļešu Paradīzes” kasēs  internetā: www.bilesuparadize.lv un notikumu norises vietās.
 
23.Baltijas baleta festivāls ir sācies!
Piektdien, 9. martā, Rīgas Starptautiskajā dzelzceļa stacijā notika 23. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla atklāšanas koncerts, kurā piedalījās Tāļa Sila studija "Grande, kas demonstrēja fragmentu no baleta "Īkstīte", "Riga City Jazz Dance", ansamblis "Karuselis", deju studija "Zadorenkna" un tautas deju ansamblis "Zelta sietiņš".

09.03.2018
"Kā allaž, festivāla atklāšanas koncerts atspoguļo baleta mākslinieka mobilo raksturu – vienmēr būt ceļā no izrādes uz izrādi. Atklāšanas koncerts dzelzceļa stacijā ir vieta Latvijas māksliniekiem, kuri pārstāv dažādus dejas un mūzikas mākslas žanrus, un tas vistiešākajā veidā parāda baleta mākslas pieejamību cilvēkam, jo stacija ir vieta, kurā apgrozās dažādu sabiedrības grupu pārstāvji," pauž Starptautiskā Baltijas baleta festivāla (BBF) direktore Lita Beiris.

Savukārt 12. martā, Latvijas Nacionālajā operā, norisināsies 23. BBF galā koncerts, piedāvājot baleta koncertprogrammu, kurā uzstāsies vadošie solisti no pasaulslaveniem baleta teātriem, kā arī starptautisku baleta konkursu laureāti no Krievijas, Ķīnas, ASV, Vācijas, Francijas, Austrijas , Turcijas.

 

Festivāla viesu uzstāšanos būs iespējams vērot ne tikai Rīgā: no 12. līdz 18. martam Džona Noimeijera Vācijas Nacionālais jaunatnes balets "Bundes Jugend Ballett" (Hamburga, Vācija) viesosies Preiļos un Rīgā.

Savukārt no 21. līdz 26. martam (Rīgā, VEF Kultūras pilī – 21. martā; Rēzeknē, Latgales vēstniecībā "Gors" – 24. martā, un Ventspilī, teātra namā "Jūras vārti" 26.martā) viesosies latino stila profesionālā baleta trupa "Ballet Hispanico" (Ņujorka, ASV). Latvijas skatītājiem "Ballet Hispanico" prezentēs trīs iestudējumus: "Linea Recta", "Dnzon" um "Con Brazos Abiertos".

Vēl festivāla programmā paredzēta "Vanemuines" teātra baleta trupas bijušā mākslinieciskā vadītāja Ulo Vilimaa izstāde VEF Kultūras pilī (no 14. marta), filmas "Mr. Gaga" par Izraēlas modernās dejas ģēniju Ohadu Naharinu demonstrēšana kinoteātrī "KSuns," Francijas laikmetīgās deju kompānijas "De Facto et Formation" izrāde LKA Teātra mājā "Zirgu pasts" (20. martā) un citas aktivitātes, kā arī muzikāli horeogrāfiskā fantāzija "Ugunī" ar LNO baleta mākslinieku piedalīšanos (pirmizrāde notika 2017. gada maijā).

Plašāka informācija par 23. BBF pieejama festivāla mājaslapā.

Biļetes uz festivāla koncertiem var iegādāties "Biļešu paradīzes" kasēs un internetā, kā arī pasākumu norises vietās.

 Plašāk - https://youtu.be/SAYyv6zPDkw




 

Baltijas baleta festivāla Galā koncerts
Pirmdien, 12.martā, Latvijas Nacionālajā operā norisināsies 23.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla Galā koncerts, kurā uzstāsies vadošie solisti no pasaulslaveniem baleta teātriem, kā arī starptautisko baleta konkursu laureāti.
08.03.2018
 
Kā uzsver Baleta festivāla direktore Lita Beiris, Galā koncerts būs ļoti krāsains un kontrastains: „Šajā vakarā uz mūsu Opernama skatuves uzstāsies ukraiņu izcelsmes dejotājs Deniss Čerevičko no Vīnes Valsts operas, kurš sadejosies ar latviešu baleta zvaigzni un starptautisko konkursu laureāti Evelīnu Godunovu, Ankaras Valsts operas un baleta teātra solists Buraks Kajihans, kurš skatītājiem piedāvās Hamleta monologu no baleta „Hamlets” un Astora Pjacollas tango; Somijas Nacionālo baletu pārstāvēs Mihals Krčmars (Michal Krcmar) un Eun-ji Ha; Staņislavska un Ņemiroviča-Dančenko Muzikālo teātr (Krievija) – Oksana Kardaša un Dmitrijs Soboļevkis.” Koncertā uzstāsies arīdzan Pekinas Deju akadēmijas solisti, DžONA Noimaijera „Bundesjugendballet” (Hamburga) dejotāji, starptautisko konkursu laureāte Nikita Boris (ASV) un Panamas baleta solists Solieh Samudio, kā arī Rīgas Horeogrāfijas skolas audzēkņi.
 
Atgādinām arī, ka piektdien, 9.martā, ar tradicionālais atklāšanas labdarības koncertu „Deju virpulī” Rīgas Starptautiskajā dzelzceļa stacijā/ TC Origo tiks atklāts 23.Starptautiskais Baltijas baleta festivāls.
 
Festivāla atklāšanas koncertā piedalīsies  Tāļa Sila studija  „Grande, kas skatītājiem piedāvās fragmentu no baleta „Īkstīte”, tāpat ar priekšnesumiem priecēs „Riga City Jazz Dance”, ansamblis „Karuselis”, Deju studija „Zadorenkna” un Tautas deju ansamblis „Zelta sietiņš”.
 
„Šajā koncertā aicinām ikvienu iepazīt baleta un laikmetīgās dejas mākslas burvību. Kā allaž, festivāla atklāšanas koncerts atspoguļo baleta mākslinieka mobilo raksturu – vienmēr būt ceļā no izrādes uz izrādi. Atklāšanas koncerts dzelzceļa stacijā ir vieta Latvijas māksliniekiem, kuri pārstāv dažādus dejas un mūzikas mākslas žanrus, un tas vistiešākajā veidā parāda baleta mākslas pieejamību cilvēkam, jo stacija ir vieta, kurā apgrozās dažādu sabiedrības grupu pārstāvji,” pauž Starptautiskā Baltijas baleta festivāla direktore Lita Beiris.
 
 
 
 
Biļetes uz 23.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla Galā koncertu un citiem pasākumiem vēl iespējams iegādāties „Biļešu Paradīzes” kasēs un internetā www.bilesuparadize.lv
 
Ballet Hispanico (Ņujorka, ASV)
21.martā Starptautiskajā Baltijas baleta festivālā viesosies latino stila profesionālā baleta trupa Ballet Hispanico (Ņujorka, ASV).
22.02.2018
 Latvijas skatītājiem viņi prezentēs trīs iestudējumus: Linea Recta, Dnzon um Con Brazos Abiertos. Ballet Hispanico dibināts 1970.gadā un pamazām ieguvis atzinību pasaules mērogā. Pašreizējais kompānijas direktors kopš 2009.gada ir Eduardo Vilaro, kurš sākotnēji 1985.gadā kompānijā iesaistās kā dejotājs. Eduardo Vilaro savas karjeras laikā dejotāja prasmes ir ieguvis Elvina Eilija (Alvin Alley) kompānijā Ņujorkā, kā arī ir ieguvis maģistra grādu Starpdisciplināro mākslas jomā Kolumbijas Koledžā Čikāgā.  Vallero ir ne tikai horeogrāfs, bet aktīvs dejas politikas un izglītības aktīvists, piedaloties dejas padomēs, kā arī lasa lekcijas studentiem.  Mākslinieciskā vadītāja Eduardo Vilaro vadītā baleta kompānija Ballet Hispanico kļuvusi par vadošo latino dejas kompāniju pasaulē, izpelnoties arī preses atzinību. „Beidzot var dzirdēt un redzēt Latīņamerikas pieredzi!” (The New York Times); „Ballet Hispanico 12 mākslinieki ir dāsni apveltīti ar spožu tehnisko un muzikālo izpildījumu laikmetīgās dejas jomā.” (The Washington Post); „Ņujorkas kompānija ar latinos garšu – Ballet Hispanico – dejo labāk kā jebkad...” (Backstage
Biļetes -  https://www.bilesuparadize.lv/en/events/event/62475


 
Šonedēļ notiks latviešu oriģinālbaleta “UGUNĪ” pasaules pirmizrāde
Šo ceturtdien, 11.maijā, Rīgas Latviešu biedrības namā varēs izbaudīt 22.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla visintriģējošāko notikumu – muzikāli horeogrāfiskās fantāzijas „Ugunī” pasaules pirmizrādi. Šajā vakarā pirmo reizi baletā tiks izdejots sarežģītais Edgara un Kristīnes mīlas stāsts, kas top pēc Rūdolfa Blaumaņa lugas „Ugunī” motīviem. Ar šo izrādi noslēgsies šā gada Baltijas baleta festivāls. Izrādes sākums – plkst.19.00
05.08.2017
Pie latviešu oriģinālbaleta iestudēšanas strādā horeogrāfi Lita Beiris (Starptautiskā Baltijas baleta festivāla direktore), Regīna Kaupuža, kā arī Latvijas Nacionālā baleta solisti Baiba Kokina un Antons Freimans.
 
“Izrāde būs kā Blaumaņa domu, Jura Karlsona mūzikas un horeogrāfijas saplūšana uz vienas nots un viena emociju viļņa, no pagātnes uz šodienas realitāti,” par jauno izrādi stāsta klasiskā baleta oriģināliestudējuma idejas autore Lita Beiris, uzsverot: viņasprāt, šī Blaumaņa darbos aprakstītā tēma ir mūžīga, tālab viņai radusies doma to atspoguļot baletā. „Tēli mūsu izrādē iecerēti kā simboli, un visa radošā grupa apzinās, ka tā ir liela uzdrīkstēšanās – Blaumani uzvest baletā, šo dramaturģisko materiālu atdzīvinot laikmetīgā baleta izrādē,” atzīst Lita Beiris.
 
Savukārt Antons Freimans, kas atveidos Edgaru un ir viens no izrādes horeogrāfiem, neslēpj – darbs pie izrādes nav vienkāršs, un arī viņam pašam tas ir pārsteigums – vērot procesu un to, kā topošajā izrādē sadzīvo četru horeogrāfu temperaments.
 
Galvenajās lomās: Latvijas Nacionālā baleta solisti Margarita Demjanoka (Kristīne), Antons Freimans (Edgars), Annija Kopštāle (Matilde); izrādē piedalīsies arī Aleksandra Astreina, Māris Spriņģis, Kristapts Jaunžeikars. Par telpas vizuālo iekārtojumu un tērpiem rūpēsies māksliniece Anita Znutiņa, bet izrādes videonoformējums ir Alda Kopštāla pārziņā.
 
Atgādināsim, ka topošās izrādes izvēlētais spēles laukums ir Latviešu Biedrības nama skatuve, kur tikušas izrādītas visas  Rūdolfa Blaumaņa lugas.
 
Biļetes uz izrādi „Ugunī“ vēl var iegādāties „Biļešu Paradīzes“ kasēs un internetā: www.bilesuparadize.lv. Studenti un pensionāri biļetes var iegādāties ar 50% atlaidi!
 
Pekinas Dejas teātra izrāde Rīgā
Latvijā turpinās 22. starptautiskais Baltijas baleta festivāls, pēc kura ielūguma Latvijā ar viesizrādēm ieradās Pekinas Dejas teātra dejotāji. Vakar skatītāju pilnā Latvijas Nacionālās operas un baleta zālē Ķīnas modernā baleta mākslinieki piedāvāja izrādi ar trīs ļoti atšķirīgiem baleta viencēlieniem. Tos vēroja un skatītāju iespaidus uzklausīja Līga Gaigala
26.04.2017
http://ltv.lsm.lv/lv/raksts/25.04.2017-pekinas-dejas-teatra-izrade-riga.id95985/
Пекинский театр танца в Риге – весьма неоднозначно! #kultura1kB
Подходит к своему логическому завершению 22-й Международный фестиваль балета стран Балтии. Кульминацией этого года стало выступление Пекинского театра танца (Beijing Dance Theater), состоявшееся накануне в Латвийской национальной опере.
25.04.2017

«Очень неоднозначно!» - сказала знакомая корреспонденту Rus.lsm.lv уже после первого отделения. «А что ты хочешь, это же китайцы!» - пришлось ответить безо всякого юмора. 

В прошлом году пекинские гости из этой труппы были участниками гала-концерта фестиваля. Показывали, среди прочего, фрагмент из современного балета «Гамлет» - и это было однозначно потрясающе. В этом году глава фестиваля Лита Бейрис пригласила гостей из Большого Китая уже с тремя одноактными постановками, однозначно тяготеющими к популярному жанру современного танца – contemporary dance.

Первая композиция длилась примерно 20 минут – под индустриальную музыку и называлась «Прощание, тени» (Farewell, Shadows). Сцена оперы полностью обнажена, убраны кулисы, сверху спущена штанга с огнями рампы, под всем этим танцуют пять пар. Казалось, руками показывают некоторые иероглифы – перевод с китайского на многим понятный хореографический.

Между прочим, танцуют действительно легко, уверенно, и в мимолетных паузах между музыкой, даже сидя в первых рядах, не услышишь шума от приземления исполнителей, что дорогого стоит.

Второе отделение – такая же 20-минутная композиция Яд (Poison), под современную музыку рассказавшая нам историю, откровенно напоминающую библейскую историю про Адама и Еву, про змея-искусителя. И удивляло только одно: неужто китайцы тоже интересуются христианской историей? Впрочем, все может быть – глобализация...

Во всяком случае, на сцене было много-много яблок (настоящие), которые розданы женщиной-вамп каждой из пар. Так и танцевали с яблоками. Некоторые пары – вцепившись в запретный плод зубами.

Третья композиция – сорокаминутная история по мотивам сказки Оскара Уайльда  «Соловей и роза» (Nightingale and the Rose). Под совершенно классическую музыку Жоржа Бизе из «Арлезианки» - разумеется, со знаменитой «Фарандолой». И тут был почти настоящий соловей (артист балета с элегантным хвостом), перья, падающие с колосников сцены, и даже настоящая роза.

То, что роза настоящая – Rus.lsm.lv убедился по окончании спектакля, когда на сцену, чтобы поздравить артистов и поприветствовать посла Китая в Латвии, вышла министр культуры Латвии Даце Мелбарде. Лепестки рассыпавшейся розы оказались настоящими, перья – тоже, но не соловьиными все-таки. Впрочем, в Китае действительно все неоднозначно.

Пекинский театр танца основан в 1989 году. Руководительница театра – хореограф Ван Юаньюань (Wang Yuan-Yuan) работает вместе с сценографом и визуальным художником танцев Тан Шаоян (Tan Shaoyuan( и c художником по свету Хан Джианг (Han Jiang).
http://www.lsm.lv/ru/statja/kultura/pekinskiy-teatr-tanca-v-rige--vesma-neodnoznachno-kultura1kb.a234136/

Čikāgas džeza dejas meistari Latvijā
Vai jūs zināt, ka laikā, kad Amerikā 20. gadsimta sākumā Ņūorleānā sāka attīstīties un kļūt populāra džeza mūzika, izveidojās arī džeza deja. Tās stils un kustības tika aizgūtas no afrikāņu vergu dejām. Mūsdienās džeza deja kļuvusi par profesionālu dejas virzienu un to klātienē šajās dienās var vērot Starptautiskā Baltijas baleta festivāla programmā, jo Latvijā viesojas viena no pasaules slavenākajām džeza dejas skolām «Čikāgas Džordano dejas kompānija». Turpina Līga Gaigala...
12.04.2017

TV sižets

22.Starptautiskajā Baltijas baleta festivālā ar veltījumu vecmāmiņai – latviešu baleta prīmai Mirdzai Kalniņš – viesosies itāliešu horeogrāfe Benedeta Kapana
23.aprīlī Latvijas Kultūras akadēmijas teātra mājā “Zirgu pasts” ar izrādi “Saknes”, kas veltīta viņas vecmāmiņai – Latvijas laika baleta prīmai Mirdzai Kalniņš – viesosies itāliešu dejotāja un horeogrāfe Benedeta Kapana (Benedetta Capanna). Izrādes sākums – plkst.19. Kā uzsver festivāla direktore Lita Beiris, šī izrāde ir viena no šā gada festivāla lielākajiem pārsteigumiem.
11.04.2017

“Pirms diviem gadiem Benedeta bija ieradusies Latvijā, lai uzzinātu ko vairāk par savas dzimtas saknēm, jo Benedetas vecmāmiņa bija Mirdza Kalniņš, viena no pirmajām latviešu baleta solistēm, kas mācījās un dejoja moderno baletu. Benedeta ir pabijusi visos arhīvos, meklējusi vēsturiskos materiālus, un, manuprāt, tas ir brīnišķīgi,” atzīst festivāla direktore Lita Beiris, turpinot: “Savus atradumus, pārdzīvojumus un emocijas Benedeta ir ielikusi tehniski pārdomātā izrādē “Saknes”, kur deju papildinās arī foto, video projekcijas un dažādi citi efekti.”
 
Izrādē izmantota Vittorino Naso, Karola Maceja Šimanovska un A.Plisevskas mūzika, video režisors ir Mauro Raponi, tērpu māksliniece – Paola Bonesso, video pētījuma autore – Beatrice Proietti, bet biogrāfiskos materiālus pētījusi Astra Šmite.
 
Pati Bendeta Kapana par gaidāmo izrādi raksta: “Starp ēnām un gaismām mēs satiekam mūsu pagātni un mūsu mūsdienas. Tas ir kā ceļot paralēlās pasaulēs, piedzīvot tās un dejot starp tām. Tēli rodas no nekurienes. Kā mozaīkas gabaliņus es vēlētos salikt tos vietās, bet tā vietā tie ieliek mani pašu telpā un laikā ... manas atmiņas telpā un laikā ... viņas atmiņu telpā un laikā. Es neko neradu, bet ļauju šīm dejām plūst caur mani kā svētkos, un atziņas – mūsu nesenās pagātnes trauslums –savijas, lai gan tās šķir gadi. Mēs dzīvojam mūsu pretrunās. Mēs dzīvojam tajā, ko mēs atstājam mantojumā citiem.”
 
Benedeta Kapana (Benedetta Capanna) ir horeogrāfe un dejotāja no Romas. Viņas horeogrāfiskie meklējumi gūst enerģiju un iedvesmu no viņas Vidusjūras un Baltijas saknēm un vairāk nekā divdesmit gadu ilgām jogas studijām. Benedeta ir aktīva horeogrāfe un ārštata izpildītāja kopš 1998.gada, pārmaiņus uzturoties Romā un Ņujorkā. Kopš 2009. gada kā asociētā CORE (Coordinamento Regionale della Danza e della Arti Performative del Lazio) horeogrāfe viņa ir saņēmusi dotācijas un bijusi aspirante darbam pie saviem horeogrāfijas projektiem. Kopš 2013.gada Bendeta saņem atbalstu no MIBACT (Kultūras mantojuma, kultūras darbības un tūrisma ministrijas), sadarbojoties ar Kultūras asociāciju “Excursus Onlus”. Viņa ir viesmāksliniece nozīmīgos festivālos un pasākumos gan Itālijā, gan citviet Eiropā, kā arī ASV un Japānā.
Benedeta sadarbojas ar Fara Sabina teātri Potlahā, Mākslas akadēmiju Romā, Diānas teātri Neapolē un Kairos itāļu teātri Ņujorkā. Viņa sadarbojas ar daudziem mūziķiem un komponistiem, piemēram, basistu Metjū Garisonu, perkusionistu Vittorino Naso, komponisti Kočetu Kučiarelli. Bendeta Kapana ir Pūlas 15.Starptautiskā dejas filmu festivāla Berlīnē un DMJ Starptautiskā videodeju festivāla 2015 Saitama mākslas teātrī uzvarētāja. Plašāka informācija par Benedetu pieejama viņas mājaslapā: www.benedettacapanna.it
 
Biļetes uz izrādi „Saknes“ var iegādāties „Biļešu Paradīzes“ kasēs un internetā: www.bilesuparadize.lv.
 
 
Intervija ar Litu Beiris
Piedāvājot skatītājiem Čikāgas, Pekinas un Itālijas deju kompāniju izrādes, visu aprīli vairākās pilsētās norisināsies starptautiskais Baltijas baleta festivāls. Tā devīze joprojām ir «No klasikas līdz avangardam», bet šā gada tēma ir «Mīlestība».
Programmā paredzēts tradicionālais atklāšanas koncerts Rīgas dzelzceļa stacijā, kurā tiks izdejotas populāru operešu melodijas. Un tā kā tieši šodien ir Baltijas baleta festivāla sākums, esam studijā aicinājuši tā direktori Litu Beiris.
07.04.2017
https://ltv.lsm.lv/lv/raksts/07.04.2017-intervija-ar-litu-beiris.id94670/
22.Starptautisko Baltijas baleta festivālu atklās ar krāšņu koncertu Rīgas Starptautiskajā dzelzceļa stacijā
Jau pēc divām dienām – piektdien, 7.aprīlī – ar tradicionālo atklāšanas koncertu Rīgas Starptautiskajā dzelzceļa stacijā sāksies 22.Starptautiskais Baltijas baleta festivāls. Koncerta sākums – plkst.17.
05.04.2017
Šogad atklāšanas koncertā rīdziniekus un pilsētas viesus priecēs RIGA CITY JAZZ DANCE, Evilenas Protektores kvintets, deju grupa “Ritms” (vadītāja Elīna Gaitjukeviča), Allas Duhovas deju skolas “Todes” dejotāji un Māra Pūra stepa dejotāji.
 
„Džeza deja ir mana saruna ar apkārtējo pasauli bez vārdiem, bez robežām, bez bailēm! Džeza deja palīdzēja man sajust īsto brīvību, kustības un domas brīvību! Tā ir īpaša attieksme pret sevi un citiem! Enerģija, spēks, virzība savienojumā ar plastiskumu un eleganci – tas viss ir raksturīgs manai džeza dejai!” atzīst Alisa Košeļeva, RIGA City Jazz Dance vadītāja, džeza dejas speciāliste un pedagoģe.
 
Savukārt Starptautiskā Baltijas baleta festivāla direktore Lita Beiris, aicinot ikvienu apmeklēt šā gada festivāla pasākumus, uzsver: “Un tā no festivāla uz festivālu, jau divdesmit otro reizi, soli pa solim es uzrunāju cilvēkus darot, mīlot un sakot: „Iepazīsti baleta mākslas un dejas pasaules daudzveidību, dinamiku un novitātes!” Katrs festivāla notikums ir kā ceļojums un atklājums plašajā baleta okeānā. No sirds sakām paldies visiem, kas palīdz, atbalsta un saprot mūs!”
 
Atgādināsim, ka 22.Starptautiskais Baltijas baleta festivāls norisināsies no 7. līdz 24.aprīlim, un šogad tajā viesosies deju grupa “Giordano Dance Chicago” (ASV), Pekinas Dejas teātris un itāliešu horeogrāfe Benedeta Kapanna. Tāpat festivāla ietvaros norisināsies Zviedrijas dejas filmu vakars, savukārt 11.maijā paredzams īpašs notikums dejas un baleta dzīvē – Rīgas Latviešu biedrības namā notiks muzikāli horeogrāfiskās fantāzijas “Ugunī” pirmizrāde.
 
Biļetes uz festivāla koncertiem var iegādāties “Biļešu Paradīzes” un “Biļešu servisa” kasēs.
 
 
Par festivāla aktualitātēm lasiet:
www.ballet-festival.lv
Sociālajā tīklā www.Facebook.com / Balletfestival
 
 
22.Starptautiskajā Baltijas baleta festivālā notiks Zviedrijas dejas filmu vakars
20.aprīlī intelektuālajā kultūras klubā Film Noir (kinoteātrī Splendid Palace) 22.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla ietvaros sadarbībā ar Zviedrijas vēstniecību un Zviedru institūtu norisināsies Zviedrijas dejas filmu vakars. Tajā tiks demonstrētas četras filmas: THE LODGE (Ala); LONGING TO FLY / TO FALL (Ilgas lidot / Ilgas krist), OUTSIDE IN (Iekšpus) un THE RAIN (Lietus). Filmu vakara sākums – plkst.18. Ieeja pasākumā – bez maksas.
20.03.2017
Outside in
Zviedru institūta prezentētās četras filmas, kas radītas pēdējo desmit gadu laikā, iepazīstina ar zviedru deju, plašu horeogrāfu spektru un dažādiem dejas stiliem. Filmu atšķirīgais tapšanas veids balstās uz tādiem estētikas instrumentiem kā forma, kompozīcija, ritms, gaisma un skaņa. Ritms ir kā kopsaucējs un viens no elementiem, kas raksturo gan filmu, gan deju, un tātad – arī dejas filmu. Ritma virzošais spēks vijas caur mēģinājumiem un variācijām, montāžu un demontāžu, attēla kompozīciju un ātrumu. Telpas un laika daļas un to vibrācijas ir stāstu veidojošie centrālie elementi. Šie stāsti aptver visu ikdienas dzīves absurdu līdz pat sirreālistiskiem sapņiem, līdz pat klusumā koncentrētam skaistumam.
 
Zviedrijas dejas kritiķe Sesīlija Ulsone (Cecilia Olsson) raksta, ka Zviedrijā neatkarīgās dejas joma vienmēr ir bijusi vāja gan finansiālajā, gan izpildītāju resursu ziņā. Arī dejas žanra uzplaukums, kas bija vērojams 20.gadsimta astoņdesmitajos gados, neveicināja dejai veltītu filmu rašanos, savukārt tehniskās problēmas un izmaksas radīja nepārvaramas grūtības. Tomēr vienlaikus ar tehnikas attīstību arvien vairāk zviedru horeogrāfu un brīvmākslinieku ir strādājuši pie dejas filmām. Deviņdesmitajos gados jaunā horeogrāfu paaudze, kas darbojās gan televīzijā, gan kā neatkarīgi producenti, atjaunoja interesi par šīm filmām, un tās kļuva tikpat pieprasītas kā savulaik tradicionālie skatuves šovi.
 
Dejas filmas, līdzīgi šiem stāstiem, protams, ir mākslas forma, kas svārstās uz robežlīnijas. Tās pauž kosmopolītisku avangardismu un rāda mums imagināras pasaules, kur saplūst kopā realitāte un fantāzija un kur labi zināmu žanru noteikti modeļi sabrūk, lai atkal parādītos jaunās formās. Kur skatītājam paša spēkiem jāveido interpretācijas, balstītas uz paša domām un jūtām.
Šī filmu kolekcija veidota,  par mērķauditoriju izvēloties jauno skatītāju.
 
THE LODGE //ALA
Koncepcijas autori, režisori: Gunilla Heilborna (Gunilla Heilborn) un Mortens Nilsons (Mårten Nilsson)
Mūzikas autors:  Kims Hiorteijs (Kim Hiorthøy)
Henriks sapulcina draugus savā vasaras mājā, kas atrodas dziļi mežā pie ezera. Kā pilsētnieki uztvers dabu? Kā viņi sapratīsies viens ar otru?
 
LONGING TO FLY / TO FALL // ILGAS LIDOT/ILGAS KRIST
Koncepcijas autore, režisore, komponiste, vokāls:  Ērika Janungera (Erika Janunger)
Producents un horeogrāfs: Oskars Frisks (Oskar Frisk)
Divi cilvēki dzīvo tādā pasaulē, kur apslēpti spēki izraisa negaidītas, savdabīgas kustības un notikumus. Šī filma ir dejas, kino, dizaina un mūzikas sintēze.
 
OUTSIDE IN // IEKŠPUS
Koncepcijas autors, horeogrāfs: Tūve Skeidsvols (Tove Skeidsvoll)
Režisors: Pēters Šēvins (Peter Sjövin)
Mūzikas autors: Juhanness Burstrems (Johannes Burström)
Sesīlija dejo mežā. Nekas nav tāds, kā izskatās, un Sesīlija nolemj iet savu ceļu...
 
THE RAIN // LIETUS
Režisors un horeogrāfs: Pontuss Lidberjs (Pontus Lidberg)
Režisors Ralfs Everss (Ralph Evers)
Ikdienišķa vide, dažāda vecuma cilvēki; kopīga tēma caurvij filmu un savieno epizodes kopā.
 
Biļetes uz 22.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla koncertiem var iegādāties Biļešu Paradīzes un Biļešu Servisa kasēs un internetā.
 
Tuvojas Baltijas baleta festivāls un tā īpašie notikumi un īpašās tikšanās
Straujiem soļiem tuvojas 22. starptautiskais Baltijas baleta festivāls. Tas sola daudz interesantu notikumu, to skaitā baletā pirmo reizi tiks izdejots sarežģītais Edgara un Kristīnes mīlas stāsts no Rūdolfa Blaumaņa “Purva bridēja”. Šogad festivāla rīkotāji sola arī kādu īpašu satikšanos ar baleta leģendu Mirdzu Kalniņu caur viņas mazmeitas dejotājas prizmu.
16.03.2017

Raidījums onlainā - http://www.lsm.lv/lv/raksts/teatris-un-deja/kultura/tuvojas-baltijas-baleta-festivals-un-ta-ipasie-notikumi-un-ipasas-tiksanas.a228236/ https://failiem.lv/u/azmjhsv7

Rīgā ir kāda pasena tradīcija. Kad sākas Starptautiskais Baltijas baleta festivāls, tad uz dažām stundām baleta pasaule no ierastā Baltā nama pārceļas uz Centrālo staciju un puantēs tērptās kājas piruetes griež tur. Tā būs arī šogad – 7.aprīlī.

"Skanēs mūzika pa visu staciju, un tas arī pulcē ap tūkstoš cilvēku. Būs dejotāji ar savu azartu, un arī dziedātāji šogad, jo kā tad operete bez dziedātājiem," atklāj 22.starptautiskā Baltijas baleta festivāla direktore Lita Beiris.

Festivāls šogad ciemos gaida Pekinas Dejas teātri un pirms vairāk nekā pusgadsimta ASV izveidoto Čikāgas Džordano dejas kompāniju.

"Vienīgā profesionālā, īstā, reālā klasiskā džeza dejas kompānija ar meklējumiem uz nākotni, ar meklējumiem laikmetīgajā džezā ar pilnīgu tehnikas pārvarēšanu un iespējām," turpina Lita Beiris.

Turklāt festivāla programma izplešas arī ārpus galvaspilsētas un koncerti būs skatāmi arī Rēzeknē, Preiļos un Ventspilī. Šī gada īpašais pārsteigums – veltījums kādreizējai Latvijas laika primadonnai Mirdzai Kalniņš, ko no Itālijas atvedīs viņas mazmeita - dejotāja un horeogrāfe Benedeta Kapanna.

"Viņa ir visos arhīvos bijusi, gan operas arhīvos, gan citos. Vēsturiskos materiālus meklējusi, un tas bija kā veltījums savai vecmāmiņai. Tas ir vienkārši brīnišķīgi," saka festivāla rīkotāja.

Par vienu no visu laiku spilgtākajām baleta dejotājām ne reizi vien audzēkņiem stāstījusi baleta vēstures skolotāja Inita Saleniece-Purmale.

"Gados, kad Rīgas baletā strādā izcilā krievu baletmeistare Aleksandra Fjodorova, parādās arī  solistes Mirdzas Kalniņas vārds. Un jāteic, ka parādās jebkurā kritikā par katru izrādi, par katru lomu. Un, protams, šie kritiķu vārdi ir visnotaļ cildinoši, pēc kā mēs varam spriest, ka viņa bijusi tehniski spēcīga, ārkārtīgi skaista, šarmanta, dejotāja," stāsta baleta un teātra vēstures skolotāja Inita Saleniece-Purmale. "Vēl kāds interesants fakts, ka viņa bijusi viena no pirmajām balerīnām, kas ir mācījusies moderno baletu, jo tanī laikā iestudēja šeit modernā baleta izrādes."

Taču jau pēc oficiālās festivāla programmas, pasaules pirmizrādi ar Jura Karsola mūziku piedzīvos Edgara un Kristīnes sarežģītais mīlas stāsts no Rūdolfa Blaumaņa lugas “Purva bridējs”, kurā meistarību apvieno trīs horeogrāfi.

"Man radās doma - šī tēma ir mūžīga un vajadzētu šo baletu atspoguļot mūsu laikā ar mūsu acu skatījumu," uzsver Lita Beiris.

Tēli lugā iecerēti kā simboli, un radošā grupa apzinās, ka tā ir liela uzdrīkstēšanās - Blaumani uzvest baletā.

22.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla ieskaņā – fotoizstāde “Deja bez robežām” Rīdzenes ielā
22.Starptautiskā Baltijas baleta festivāls ieskaņā notiks fotoizstāde “Deja bez robežām”, kas no 15.marta līdz 2.aprīlim būs aplūkojama Rīdzenes ielā, tirdzniecības centrā “Galerija Centrs”.
03.07.2017
 “Šīs fotoizstādes mērķis ir iepazīstināt gan ar izcilu ārvalstu dejas kompāniju izrāžu šedevriem, ko veidojuši ievērojami fotomākslinieki. Tvert mirkli dejā ir viens no sarežģītākajiem procesiem fotomākslinieka darbā, un tieši to mēs centīsimies parādīt,” saka Starptautiskā Baltijas baleta festivāla prezidente Lita Beiris, piebilstot: “Turklāt šie unikālie iemūžinātie foto mirkļi ilgs nevis tikai dažas sekundes, bet gan teju trīs nedēļas!”
 
Izstādē apskatāmās fotogrāfijas atspoguļos Pekinas Dejas teātra  mākslinieku nepārspējamo radošo sniegumu brīnumainos mirkļus, unikālos Čikāgas Džordano dejas kompānijas (Giordano Dance Chicago) džeza dejotājus no ASV, ļaus ielūkoties veltījumā kādreizējai  Latvijas baleta prīmai Mirdzai Kalniņai viņas mazmeitas – itāļu  dejotājas un horeogrāfes Benedetas Kapanas (Benedetta Capanna) – emocionālajā sniegumā, iepazīstinās ar Latvijas Operetes fonda dejotāju krāšņo un  aizrautīgo priekšnesumu, kā arī sniegs ieskatu topošajā muzikāli horeogrāfiskajā fantāzijā “Ugunī”, kura pasaules pirmizrāde 11.maijā notiks Rīgas Latviešu biedrības namā.
 
Savukārt t/c “Galerija Centrs” vadītāja Zita Siliņa uzsver: “Esam pateicīgi par ilggadīgo sadarbību un jūtamies pagodināti būt daļa no Starptautiskā Baltijas baleta festivāla programmas arī šogad. Rīdzenes iela ir atvērta kultūrtelpa ikvienam un vienmēr. Tā ir vieta, kur visaugstākā līmeņa māksla uzrunā un satiek visplašāko auditoriju!”
 
 
Atgādināsim, ka 22.Starptautiskais Baltijas baleta festivāls norisināsies no 7. līdz 24.aprīlim, skatītājiem piedāvājot tradicionālo festivāla atklāšanas koncertu Rīgas Starptautiskajā dzelzceļa stacijā (t/c “Origo), Čikāgas Džordano dejas kompānijas koncertus, Pekinas Dejas teātra priekšnesumus, Zviedrijas dejas filmu vakaru, Benedetas Kapanas izrādi “Saknes”, kas veltīta Latvijas baleta primadonnai Mirdzai Kalniņai, kā arī muzikāli horeogrāfiskās fantāzijas “Ugunī” pasaules pirmizrādi.
 
 
Biļetes uz festivāla izrādēm pieejamas “Biļešu Paradīzē” un “Biļešu servisā”.
 “Šīs fotoizstādes mērķis ir iepazīstināt gan ar izcilu ārvalstu dejas kompāniju izrāžu šedevriem, ko veidojuši ievērojami fotomākslinieki. Tvert mirkli dejā ir viens no sarežģītākajiem procesiem fotomākslinieka darbā, un tieši to mēs centīsimies parādīt,” saka Starptautiskā Baltijas baleta festivāla prezidente Lita Beiris, piebilstot: “Turklāt šie unikālie iemūžinātie foto mirkļi ilgs nevis tikai dažas sekundes, bet gan teju trīs nedēļas!”
 
Izstādē apskatāmās fotogrāfijas atspoguļos Pekinas Dejas teātra  mākslinieku nepārspējamo radošo sniegumu brīnumainos mirkļus, unikālos Čikāgas Džordano dejas kompānijas (Giordano Dance Chicago) džeza dejotājus no ASV, ļaus ielūkoties veltījumā kādreizējai  Latvijas baleta prīmai Mirdzai Kalniņai viņas mazmeitas – itāļu  dejotājas un horeogrāfes Benedetas Kapanas (Benedetta Capanna) – emocionālajā sniegumā, iepazīstinās ar Latvijas Operetes fonda dejotāju krāšņo un  aizrautīgo priekšnesumu, kā arī sniegs ieskatu topošajā muzikāli horeogrāfiskajā fantāzijā “Ugunī”, kura pasaules pirmizrāde 11.maijā notiks Rīgas Latviešu biedrības namā.
 
Savukārt t/c “Galerija Centrs” vadītāja Zita Siliņa uzsver: “Esam pateicīgi par ilggadīgo sadarbību un jūtamies pagodināti būt daļa no Starptautiskā Baltijas baleta festivāla programmas arī šogad. Rīdzenes iela ir atvērta kultūrtelpa ikvienam un vienmēr. Tā ir vieta, kur visaugstākā līmeņa māksla uzrunā un satiek visplašāko auditoriju!”
 
 
Atgādināsim, ka 22.Starptautiskais Baltijas baleta festivāls norisināsies no 7. līdz 24.aprīlim, skatītājiem piedāvājot tradicionālo festivāla atklāšanas koncertu Rīgas Starptautiskajā dzelzceļa stacijā (t/c “Origo), Čikāgas Džordano dejas kompānijas koncertus, Pekinas Dejas teātra priekšnesumus, Zviedrijas dejas filmu vakaru, Benedetas Kapanas izrādi “Saknes”, kas veltīta Latvijas baleta primadonnai Mirdzai Kalniņai, kā arī muzikāli horeogrāfiskās fantāzijas “Ugunī” pasaules pirmizrādi.
 
 
Biļetes uz festivāla izrādēm pieejamas “Biļešu Paradīzē” un “Biļešu servisā”.
 
22.Starptautiskajā Baltijas baleta festivālā ar trim izrādēm un meistarklasi viesosies slavenā “Čikāgas Džordano dejas kompānija”
Vieni no šā gada Starptautiskā Baltijas baleta festivāla īpašajiem viesiem ir 1963.gadā dibinātā “Čikāgas Džordano dejas kompānija” (Giordano Dance Chicago / GDC), kuras priekšnesumu varēs noskatīties 9.aprīlī Preiļu novada Kultūras centrā, 11.aprīlī – Ventspils teātra namā “Jūras Vārti”, 13.aprīlī Rīgas Kongresu namā, savukārt 10.aprīlī notiks Čikāgas Džordano dejas kompānijas baletmeistara vadītā meistarklase dejotājiem un baleta māksliniekiem. Čikāgas dejotāji Preiļos, Rīgā un Ventspili rādīs horeogrāfiskās džeza ekspresijas EXit4, Cesura, Alergia, Grusin Suite un Shirt off My Back.
02.03.2017
 Ne velti Čikāgas laikraksts Chicago Sun-Times pirms kāda laika rakstīja: “Ar savām sensacionālajām izrādēm nedēļas nogalē Giordano Dance Chicago pierādīja, ka tai pieder ievērojama vieta pilsētas dejas elitē. Tai ir ne tikai pirmklasīgi dejotāji un spīdoša scenogrāfija, bet – kas vēl svarīgāk – arvien plašāks repertuārs ...” Par to pārliecināsies arī tie skatītāji, kas Čikāgas dejotāju sniegumu izbaudīs 22.Starptautiskajā Baltijas baleta festivālā.
 
“Čikāgas Džordano dejas kompānija” (Giordano Dance Chicago / GDC) ir ASV džeza dejas kompānija, kas ar savu dinamisko sniegumu un daudzveidīgo repertuāru valdzina skatītājus visā pasaulē. Kā uzsver dejas kompānijas vadītāja Nana Džordano, “GDC misija ir radīt inovatīvas džeza dejas horeogrāfijas, bieži vien no jauna definējot un paplašinot džeza dejas būtību, un iepazīstināt ar to dažāda vecuma un dažādas etniskās izcelsmes cilvēkus”. GDC nepārtraukti saņem gan kritikas, gan skatītāju atzinību visā pasaulē. Savas darbības 50 gadu jubilejā GDC dejotāju foto pirms vairākiem gadiem rotāja  “Dance Magazine“ marta numura vāku.
 
Giordano Dance Chicago dibināta 1963.gadā kā Dance Incorporated Chicago, bet 1966.gadā pēc vairākkārtējām tiešraidēm Čikāgas sabiedriskajā TV pārtop par  Giordano Dance Company. 1968.gadā GDC ar amerikāņu džeza dejas priekšnesumu piedalījās Maskavas Lielā baleta turnejā un atstāja tik labu iespaidu, ka ielūgums tika pagarināts, bet jau 1974.gadā GDC kļuva par pirmo džeza deju kompāniju, kas turnejā apceļoja Padomju savienību.  Jau vairāk nekā 54 gadus GDC ir sajūsminājusi publiku gan ASV, gan citur pasaulē: Vācijā, Francijā, Itālijā, Brazīlijā, Šveicē, Turcijā, Krievijā, Bahamu salās, Kanādā, Meksikā, Gvatemalā un Japānā. GDC ir arī vadošā deju kompānija Jazz Dance Pasaules kongresā, kas ir norisinājies daudzās ASV un pasaules vietās, tostarp Kenedija centrā Vašingtonā, Bufalo universitātē, Fēniksā, Čikāgā un Point Park universitātē Pitsburgā, Japānas Chukio universitātē, Vācijā, Meksikā, Kostarikā. Papildus savam darbam uz skatuves GDC izglīto dejas mākslā arī dažādu sociālo grupu pārstāvjus. Katru gadu Čikāgas valsts skolās dejotāji novada vairāk nekā 300 meistarklases. Inovatīvas un panākumiem bagātas izrādes, horeogrāfiski projekti un semināri skolās un dzīvojamos kvartālos ir raksturīga Giordano Dance Chicago iezīme.
 
Informācija par māksliniekiem pieejams šeit: www.giordanodance.com;
video varat noskatīties šeit: https://www.youtube.com/watch?v=HC7uAGdmF9Y
 
 
Biļetes uz Džordano Čikāgas deju kompānijas izrādēm pieejamas “Biļešu Servisa” tīklā (uz Rīgas izrādi), kā arī koncertu norises vietās – Preiļos un Ventspilī.
 
 
MUZIKĀLI HOREOGRĀFISKA FANTĀZIJA “UGUNĪ”. PASAULES PIRMIZRĀDE
11.maijā plkst.19.00 Rīgas Latviešu biedrības namā
28.02.2017
22.Starptautiskais Baltijas baleta festivāls noslēgsies ar pasaules pirmizrādi – muzikāli horeogrāfisko fantāziju “Ugunī”, kas tapusi pēc Rūdolfa Blaumaņa lugas “Ugunī” motīviem. Izrādes mūzikas autors ir komponists Juris Karlsons, un to iestudē trīs horeogrāfi – Lita Beiris (viņa ir arī Starptautiskā Baltijas baleta festivāla direktore), kā arī Latvijas Nacionālā baleta solisti un jaunie horeogrāfi Aleksandra Astreina un Antons Freimans. “Izrāde būs kā Blaumaņa domu, Jura Karlsona mūzikas un horeogrāfijas saplūšana uz vienas nots un viena emociju viļņa, no pagātnes uz šodienas realitāti,” par jauno izrādi stāsta klasiskā baleta oriģināliestudējuma idejas autore Lita Beiris.
Galvenajās lomās: Latvijas Nacionālā baleta solisti Margarita Demjanoka (Kristīne), Antons Freimans (Edgars), Annija Kopštāle (Matilde); izrādē piedalīsies arī Aleksandra Astreina, Māris Spriņģis, Kristapts Jaundžeikars. Par telpas vizuālo iekārtojumu un tērpiem rūpēsies māksliniece Anita Znutiņa.
 
 
Benedetas Kapannas (Benedetta Capanna, Itālija) izrāde “Saknes” – veltījums vecmāmiņai, Latvijas baleta primadonnai Mirdzai Kalniņai
23.aprīlī plkst.19.00 Latvijas Kultūras akadēmijas teātra mājā ZIRGU PASTS
28.02.2017
“Starp ēnām un gaismu satiekam mūsu pagātni un mūsu tagadni. Tas ir tāpat kā ceļot paralēlās pasaulēs, dzīvot un dejot starp tām. Attēli parādās no nekurienes…  Tāpat kā man patīk puzles fragmentiem palīdzēt atrast to īsto vietu, tāpat tie mani aizved laikā un telpā. Manās atmiņās… viņas atmiņās… Es nevaru izveidot neko, taču ļauju caur sevi plūst šīm dejām tāpat kā svētkos, mēģinu atrast kopīgo viņas pagātnē un manā pagātnē, ko atdala gadi, sapīt to kopā. Jo – mēs dzīvojam mūsu pretrunās un tajā, ko atstājam citiem,” saka izrādes horeogrāfe Benedeta Kapanna.
Benedetta Capanna ir horeogrāfe un dejotāja no Romas. Viņas horeogrāfiskie meklējumi gūst enerģiju un iedvesmu no viņas Vidusjūras un Baltijas saknēm un vairāk nekā divdesmit gadu ilgām jogas studijām. Caur ķermeņa izpēti tā bezgalīgajās dinamiskajās iespējās mazā telpā, ko rada paša ķermeņa ierobežojumi, viņa vēlas ietilpināt cilvēka trausluma dzeju, tā svētumu un kaisles steidzamību. Viņa ir aktīva horeogrāfe un ārštata izpildītāja kopš 1998. gada, pārmaiņus uzturoties Romā un Ņujorkā. No 2009. gada kā asociētā CORE (Coordinamento Regionale della Danza e della Arti Performative del Lazio) horeogrāfe, viņa ir saņēmusi dotācijas un bijusi aspirante darbam pie saviem horeogrāfijas projektiem.
Izrādē izmantota Vittorino Naso, Karola Maceja Šimanovska un A.Plisevskas mūzika. Video režisors: Mauro Raponi, tērpu mākslinieks: Paola Bonesso, video pētījums: Beatrice Proietti, biogrāfisko materiālu pētījums: Astra Šmite.
 
Giordano Dance Chicago
Vieni no šā gada festivāla viesiem būs “Giordano Dance Chicago” (ASV, Čikāga), kas Latvijas skatītājiem varētu būt pazīstama jau kopš savas pirmās viesošanās reizes 2006.gadā.
11.02.2017

Noskatīties viņu priekšnesumus varēs 9.aprīlī Preiļu novada Kultūras centrā,  11.aprīlī Ventspils teātra namā “Jūras Vārti”,  13.aprīlī Rīgas Kongresu namā,  tāpat paredzēts, ka 10.aprīlī notiks Čikāgas deju kompānijas baletmeistara vadītā meistarklase dejotājiem un horeogrāfiem.

"Giordano Dance Chicago" (GDC) ir Amerikas izcelsmes džeza dejas kompānija, kas visā pasaulē valdzina auditoriju ar savu dinamisko sniegumu un daudzveidīgo un plaši uzrunājošo repertuāru.

""Giordano Dance Chicago" misija ir radīt un sniegt jaunu un inovatīvu džeza dejas horeogrāfiju, bieži vien no jauna definējot un paplašinot pašas džeza dejas definīciju, un nest šo nenovērtējamo amerikāņu mākslas formu visu vecumu un visu etnisko izcelsmju publikai," pauž kompānijas pārstāvji, piebilstot - GDC mērķis ir arī saglabāšana un sekmēt "Giordano Technique" attīstību.  "Neatkarīgi no tā, vai esam uz skatuves vai studijā, mēs cenšamies bagātināt dzīvi caur deju," saka dejotāji.

Pazīstama ar savu augsto meistarību, GDC nepārtraukti saņem kritikas un skatītāju atzinību visā pasaulē. Pieminot GDC 50. jubilejas sezonu, kompānija tika pagodināta ar vāka publikāciju 2013.gada marta žurnālā "Dance Magazine".

"Giordano Dance Chicago" biogrāfija aizsākās 1963.gadā kā "Dance Incorporated Chicago", un kļuva par "Giordano Dance Company" 1966.gadā, kad daudzas tās tiešā ētera uzstāšanās tika raidītas Čikāgas sabiedriskajā televīzijā WTTW. 1968.gadā GDC sniedza amerikāņu džeza dejas priekšnesumu leģendārajā Maskavas Lielā baleta turnejā, un atstāja tik labu iespaidu, ka ielūgums tika pagarināts, līdz ar to 1974.gadā GDC kļuva par pirmo džeza kompāniju, kas ar turneju apceļoja Padomju Savienību.

Jau vairāk nekā 54 gadus GDC ar savu amerikāņu džeza deju sajūsmina publiku ASV un pasaulē - Vācijā, Francijā, Itālijā, Brazīlijā, Šveicē, Turcijā, Krievijā, Bahamu salās, Kanādā, Meksikā, Gvatemala, un Japānā. GDC arī ir vadošā deju kompānija "Jazz Dance" Pasaules kongresā, kas ir norisinājies gan ASV, tostarp Kenedija centrā Vašingtonā, Bufalo universitātē, Japānas Chukio universitātē, Fēniksā, Čikāgā un "Point Park" universitātē Pitsburgā, gan citviet pasaulē - Vācija, Meksikā, Kostarikā.

Papildus savam darbam uz skatuves, GDC bagātina dzīvi, izmantojot tādas informēšanas programmas un darbības, kas atbilst dažādām un nepietiekami uzrunātām kopienām. Katru gadu Čikāgas valsts skolās notiek vairāk nekā 300 apmācības klases.

Inovācijas un panākumi, veidojot izrādes, horeogrāfiskus projektus un seminārus skolās un dzīvojamos kvartālos, ir raksturīga "Giordano Dance Chicago" sevišķā mantojuma iezīme.

Vairāk informācijas par “Giordano Dance Chicago”:

http://giordanodance.org/history.html

 

Festivālu ieskandinās fotoizstāde “Deja bez robežām”

22.Starptautiskais Baltijas baleta festivāls tiks ieskandināts ar fotoizstādi “Deja bez robežām”, kas no 15.marta līdz 2.aprīlim būs aplūkojama “Galerijā Centrs” Galerija Centrs

02.06.2017
“Šīs fotoizstādes mērķis ir iepazīstināt gan “Galerijas Centrs” apmeklētājus, gan pilsētas viesus ar izcilu ārvalstu dejas kompāniju izrāžu šedevriem, ko veidojuši ievērojami fotomākslinieki. Tvert mirkli dejā ir viens no sarežģītākajiem procesiem fotomākslinieka darbā,” saka Baltijas baleta festivāla prezidente Lita Beiris.

Izstādē apskatāmās fotogrāfijas atspoguļos Pekinas Dejas teātra mākslinieku nepārspējamo radošo sniegumu brīnumainos mirkļus, unikālos Giordano Dance Chicago džeza dejotājus no ASV, arī veltījumu kādreizējai Latvijas baleta prīmai Mirdzai Kalniņai viņas mazmeitas – itāļu dejotājas un horeogrāfes Benedetta Capanna / Benedetas Kapannas – emocionālajā sniegumā, kā arī Latvijas operetes fonda dejotāju krāšņo aizrautīgo priekšnesumu.

“Turklāt šie unikālie iemūžinātie fotomirkļi ilgs nevis tikai dažas sekundes, bet gan divas nedēļas,” uzsver Lita Beiris. #ridzenesiela #galerijacentrs
Ieskats 21.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla preses konferencē
2016.gada 9.maijā Rīgā norisinājās 21. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla preses konference
11.03.2016
 
21. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla Galā koncerts - izcili mākslinieki, spoži kontrasti
21. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla Galā koncerts piedāvās izcilu un daudzveidīgu baleta mākslinieku sniegumu. Dejas cienītājus priecēs mākslinieki no Nīderlandes, Francijas, Krievijas, Baltkrievijas, Ķīnas, Igaunijas, Lietuvas un Latvijas.
10.03.2016
           Festivāla direktore Lita Beiris: “Baltijas baleta festivāla Galā koncertu katru gadu gaidu ar pozitīvu satraukumu, jo šis koncerts vienmēr mani iedvesmo un atklāj kādu jaunu baleta noslēpumu. Uzskatu, ka Galā koncerts pavasarī emocionāli liek uzplaukt ikvienam tā apmeklētājam, jo kur gan citur Baltijā vienuviet iespējams skatīt tik krāšņus un daudzveidīgus, izcilus dejas priekšnesumus! ”
 
        Francijas institūta Latvijā kultūras projektu koordinatore, vadības asistente Dita Podskočija: “Starptautiskais Baltijas baleta festivāls ik gadu piedāvā aizraujošu dejas panorāmu, apvienojot klasiskās tradīcijas ar laikmetīgu skatījumu. Galā koncerts vienmēr ir bijis ļoti gaidīts pavasara kultūras dzīves notikums, kas uz operas skatuves pulcē izcilus mūsdienu dejotājus.”           
 
           Šogad franču laikmetīgo deju pārstāvēs Anželēna Prelžokāža kompānija. Dejotāja un horeogrāfa izveidotā kompānija, kura pagājušajā gadā atzīmēja 30 gadu jubileju, īstenojusi patiesu revolūcija mūsdienu dejā, atstājot nospiedumus arī starptautiskajā mērogā. “A. Prelžokāža horeogrāfijas spēks ir viņa atvērtībā – viņa mākslai dziļi sakņojoties klasiskā baleta tradīcijās, viņš vienmēr ir tiecies būt mūsdienīgs, izmantojot jebkuru formu, kas atbilst izvēlētajai tēmai un laikmetam,” atzīst D. Podskočija.
 
           Galā koncertā divi A. Prelžokāža trupas solisti - Klāra Marī Dezirē Frešela (Clara Marie Desiree Freschel) un Mariuss Maksims Govēns Delkūrs (Marius Maxime Gauvain Delcourt) izdejos duetu no pirmā lielā šī franču horeogrāfa veidotā iestudējuma – Romeo un Džuljeta.
 
            Skatītāji noteikti pozitīvi novērtēs Pekinas Dejas teātra (Beijing Dance Theatre) dejotāju Dzjinas Gao (Ms. Gao Jing), Cjana Džana (Zhang Qiang) un Dzje Džena (Zheng Jie)  priekšnesumu no baleta izrādes Hamlets, kas tapusi Vanas Juaņjuaņas (Ms.Wang Yanyuan) horeogrāfijā par godu Pekinas dejas teātra piecu gadu jubilejai.
 
          Ķīnas Tautas Republikas vēstniecības Latvijā padomnieks Lī Tao (Li Tao): “Šogad novembrī apritēs 25 gadi, kopš izveidotas diplomātiskās attiecības starp Ķīnas Tautas Republiku un Latvijas Republiku. Ar Pekinas dejas teātra mākslinieku klābūtni 21. Starptautiskajā Baltijas baleta festivālā, mēs aizsākam kultūras pasākumus, kas veltīti šī notikuma atzīmēšanai. “
 
        Latvijas baleta cienītājus noteikti priecēs arī Nīderlandes nacionālā baleta teātra duets Maja Mahateli (Maia Makhateli) un Jozefs Varga (Jozef Varga). Maia Mahateli ir dzimusi Gruzijā, Tbilisi baleta solistu ģimenē, izglītojusies ASV, bet kopš 2006. gada dejo Nīderlandes nacionālā baleta trupā. Savukārt Jozefs Varga (Slovākija), ieguvis lielu pieredzi un skatītāju atzinību, dejojot dažādos nacionālajos teātros Eiropā un citviet pasaulē (Slovākija, Čehija, Zviedrija, Turcija, Somija, Itālija, Vācija, Ungārija, Krievija, Koreja, Japāna).
 
         Galā koncertā piedalīsies arī Maskavas K. Staņislavska un Ņemiroviča- Dančenko muzikālā teātra dejotāji Oksana Kardaša un Ivans Mihaļovs.
 
 
         Starptautiskā Baltijas baleta festivāla Galā koncerts notiks 25. aprīlī Latvijas Nacionālajā operā.
 
         Turpinot festivāla tradīcijas, arī 21. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla programma ietvers dažādas mākslas formas un izpildījumus - skatītājiem visā Latvijā tiks piedāvātas dejas izrādes, koncerti, vizuālās mākslas izstādes, kino seansi un meistarklases.
 
          21. Starptautiskais Baltijas baleta festivāls No klasiskas līdz avangardam norisināsies no 7. aprīļa līdz 4. maijam. Festivāla norises vietas: Rīga – Latvijas Nacionālā opera, Kongresu nams; Preiļi – Preiļu novada Kultūras centrs; Rēzekne - Latgales vēstniecība GORS; Ventspils - Ventspils teātra nams Jūras vārti; Cēsis – Vidzemes koncertzāle Cēsis; Valmiera – Valmieras kultūras centrs, Liepāja -koncertzāle Lielais dzintars.
 
          Festivālu atbalsta: RĪGAS DOME, Valsts Kultūrkapitāla fonds, Rīgas brīvosta, Latvijas dzelzceļš, Origo, IBM, Francijas institūts Latvijā, Rietumu bankas Labdarības fonds, Ķīnas vēstniecība, Enefit, Radi un draugi, Latgales vēstniecība GORS, teātra nams Jūras vārti, Preiļu novada dome, koncertzāle Lielais dzintars, Aldaris, Paulig, Royal hotel, Avalon hotel, Tria Robit.
 
          Biļetes uz festivāla izrādēm var iegādāties Biļešu paradīzes un Biļešu serviss tirdzniecības vietās visā Latvijā un internetā, kā arī Latvijas Nacionālās operas kasēs un pasākumu norises vietās. Sīkāka informāciju un detalizētu festivāla programma festivāla mājas lapā www.ballet-festival.lv
Ielūgums uz preses konferenci
Rīgā, 2016. gada 9.martā aicinām apmeklēt preses konferenci. Informēsim par 21. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla māksliniekiem un baleta novitātēm.
08.03.2016
 21.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla organizatori aicina mediju pārstāvjus uz preses konferenci, kur informēs par baleta pasaules novitātēm, pastāstīs par šī gada festivāla norisi un māksliniekiem, kuri pavisam drīz ieradīsies Latvijā. Preses konference notiks 9. martā pulksten 13:00 viesnīcā Radi un draugi. Preses konferencē piedalīsies:
  • 21. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla direktore Lita Beiris
  • Rīgas domes Izglītības, kultūras un sporta departamenta pārvaldes priekšniece Baiba Šmite
  • Ķīnas Tautas Republikas vēstniecības Latvijā padomnieks Li Tao
  • Francijas institūta Latvijā komunikācijas un jauno tehnoloģiju koordinatore Florie Baelen
  • Francijas institūta Latvijā kultūras projektu koordinatore, vadības asistente Dita Podskočija
  • Brīvā Latvija redaktore Ligita Kovtuna
Preses konference notiks 9. martā pulksten 13:00 viesnīcā Radi un draugi, Rīgā, Mārstaļu ielā 3
Priecāsimies, ja apstiprināsiet savu dalību!
Papildu informācija: Zane Dzalbe 21.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla sabiedrisko attiecību vadītāja tālr. 26590506
Deja par prāta brīvību - izrāde Opinion Public
Laikmetīgās dejas kompānijas Opinion Public (Beļģija) izrādē Opinion Public mākslinieki izdejos mūsdienu sabiedrības attiecību modeļus, meklējot atbildes uz jautājumu – kā saglabāt prāta brīvību?
07.03.2016
 
             Laikmetīgās dejas kompānijas Opinion Public (Beļģija) izrādē Opinion Public  mākslinieki izdejos mūsdienu sabiedrības attiecību modeļus, meklējot atbildes uz jautājumu – kā saglabāt prāta brīvību?
 
            Opinion Public izrādi Rīgā un Preiļos piedāvā 21. Starptautiskais Baltijas baleta festivāls.
 
            Izrādes horeogrāfs Etienne Béchard atzīst, ka mūsdienās ir ļoti grūti  saglabāt prāta brīvību, jo cilvēki nepārtraukti atrodas mediju un dažādu sabiedrības grupu ietekmē. Mediju konstruētā realitāte bieži vien tiek uztverta par patieso, tādēļ bieži vien neesam noteicēji pār savu rīcību.
 
            21.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla direktore Lita Beiris: “Manuprāt, ļoti intriģējoša izrāde. Profesionāli mākslinieki ar oriģinālu skatījumu uz notikumiem sabiedrībā, kuri ar minimāliem līdzekļiem skatītājiem pavēsta ļoti daudz. Noteikti iesaku noskatīties šo izrādi, kas liek aizdomāties! ”
 
            Deju kompāniju Opinion Public veido pieci dejotāji, kuru mērķis, vadoties no savas personiskās un profesionālās pieredzes, radīt savu - atšķirīgu horeogrāfisko stilu.  Opinion Public veido izrādes par tēmām, kas svarīgas mūsdienu sabiedrībā – savstarpējās cilvēku attiecības, personīgās ambīcijas, nepārtraukta vēlme pašattīstīties. Mākslinieki iedvesmojas no aktuālajiem notikumiem un apkārtējās vides apstākļiem.
 
            21.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla piedāvātā laikmetīgās dejas kompānijas Opinion Public vienīgā izrāde Rīgā būs skatāma 19. aprīlī pulksten 19:00 Latvijas Nacionālās operas Jaunajā zālē. 21. aprīlī pulksten 19:00 izrāde notiks Preiļu novada kultūras centrā.
 
            21. Starptautiskais Baltijas baleta festivāls No klasiskas līdz avangardam norisināsies no 7. aprīļa līdz 4. maijam. Festivāla norises vietas: Rīga – Latvijas Nacionālā opera, Kongresu nams; Preiļi – Preiļu novada Kultūras centrs; Rēzekne - Latgales vēstniecība GORS; Ventspils - Ventspils teātra nams Jūras vārti, Cēsis – Vidzemes koncertzāle Cēsis; Valmiera – Valmieras kultūras centrs, Liepāja -koncertzāle Lielais dzintars.
 
            Biļetes uz festivāla izrādēm var iegādāties Biļešu paradīzes un Biļešu serviss tirdzniecības vietās visā Latvijā un internetā, kā arī Latvijas Nacionālās operas kasēs un pasākumu norises vietās.
21. Baltijas baleta festivāla labdarības koncerts Māksla - iedvesmai!

21. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla ietvaros šogad Rīgā notiks labdarības koncerts Māksla - iedvesmai. Koncertā piedalīsies dejotāji no Pori baleta kompānijas, Lisas Nojonenas dejas skolas (Somija), Riga City Jazz dance kolektīvs un Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijas horeogrāfijas programmas studenti. 

Šis koncerts būs Starptautiskā Baltijas baleta festivāla dāvana tiem dejas cienītājiem, kuriem ikdienā ne vienmēr iespējams apmeklēt mākslas notikumus.

Festivāla direktore Lita Beiris: “Esmu gandarīta Rīgā piedāvāt izcilās somu horeogrāfes Lisas Nojonenas (Liisa Nojonen) Pori baleta kompānijas un viņas dejas skolas izrādi. Vienā koncertā ar Somijas māksliniekiem uzstāsies Latvijas džeza dejas vēstneši - Alisas Košeļevas vadītā trupa Riga City Jazz dance un topošie horeogrāfi no Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijas.”

Pori dejas kompānijas un Lisas Nojonenas dejas skolas izveidotāja Lisa Nojonena ir veidojusi horeogrāfijas ļoti daudzām operām, teātriem, filmām, TV pārraidēm. Viņa ir žūrijas locekle dažādos starptautiskos konkursos, strādā kā pedagoģe vairākās Eiropas valstīs, Āzijā un ASV. Saņēmusi dažādus starptautiskus apbalvojumus, to skaitā pirmo vietu džeza dejas pasaules kongresā, nacionālo Somijas dejas balvu par savu modernās dejas pedagoģes darbu un ieguldījumu džeza dejas attīstībā.

Alisa Košeļeva, Riga City Jazz dance vadītāja, džeza dejas speciāliste un pedagoģe: “Džeza deja ir mana saruna ar apkārtējo pasauli bez vārdiem, bez robežām un bez bailēm. Koncertā Kongresu namā Riga City Jazz dance piedāvās gan jautras, gan kaislīgas, gan liriskas kompozīcijas. Skatītājiem būs iespēja gan pasmaidīt, gan aizdomāties par dzīvi.  

Riga Citu Jazz dance mērķis ir attīstīt džeža deju Latvijā. Džeza deja tapāt kā šī stila mūzika ir ļoti daudzveidīga, dejotāji to mēģinās parādīt labdarības koncertā. “Džeza deja sniedz ļoti daudz emociju, katrs skatītājs no dejas varēs ko aizgūt sev, “ sola Alisa Košeļeva.

Starptautiskā Baltijas baleta festivāla Labdarības koncerts notiks 7. aprīlī 19:00 Rīgas kongresu namā. 

21. Starptautiskais Baltijas baleta festivāls No klasiskas līdz avangardam norisināsies no 7. aprīļa līdz 4. maijam. Festivāla norises vietas: Rīga – Latvijas Nacionālā opera, Kongresu nams; Preiļi – Preiļu novada Kultūras centrs; Rēzekne - Latgales vēstniecība GORS; Ventspils - Ventspils teātra nams Jūras vārti, Cēsis – Vidzemes koncertzāle Cēsis; Valmiera – Valmieras kultūras centrs, Liepāja - koncertzāle Lielais dzintars.

Biļetes uz festivāla izrādēm var iegādāties Biļešu paradīzes un Biļešu serviss tirdzniecības vietās visā Latvijā un internetā, kā arī Latvijas Nacionālās operas kasēs un pasākumu norises vietās.

Gala Concert of the 21st Baltic Ballet Festival: Striking Contrasts
The audience will certainly appreciate the art of dancers from Spain, who received the award for the most innovative show after their tour across Europe. Several European artists convincingly express themselves, who are representatives of well-known and famous ballet dynasties.
21.01.2016
A Gala concert of the 21st Baltic Ballet Festival will offer performances by outstanding and diverse masters of ballet. Fans of dance will be delighted by the artists from Spain, the Netherlands, France, Belgium, Finland, Russia, Belarus, China, Estonia, Lithuania, and Latvia.
 
Festival Director Ms. Lita Beiris said, “I am looking forward to the Gala Concert of the Baltic Ballet Festival with joyful excitement every year, because that concert has always inspired me and has discovered some new secrets of ballet. This year, the contemporary dance performed by the Ballet from China will be a surprise for the audience, of course, as we will see that for the first time in Latvia.”
 
The Gala Concert will be a reflection of all the new and talented that appeared in classical and modern dance lately. Invited artists are the leading soloists of their national ballet theatres and dancing companies, and the winners of prestigious international competitions both from Europe and from other regions of the world.
 
 
“The Gala Concert of the Baltic Ballet Festival will make every spectator flourish, because it will be the only venue to see so incredibly bright and diverse dance performances at the same time in Latvia,” admitted Ms. Lita Beiris.
 
The Gala Concert of the International Baltic Ballet Festival will take place on April 25 at the Latvian National Opera.
 
Continuing the tradition of the Festival, the program of the 21st International Baltic Ballet Festival will also include various forms of art and performances - the audiences in Latvia will be offered dance performances, concerts, visual art exhibitions, cinema, and workshops.
 
The 21st International Baltic Ballet Festival From the Classics to the Avant-garde will be held from April 7 to May 7. Festival venues: Riga - Latvian National Opera, Congress Centre, Preili – Preili Regional Cultural Centre, Rezekne - Latgale Cultural Embassy GORS; Ventspils – Ventspils Theatre Sea Gate; Cesis - Vidzeme Concert Hall Cesis, Valmiera - Valmiera Cultural Center, Liepaja - Concert Hall “Great Amber”.
 
Tickets for the Festival performances will be available at the box office «Biļešu paradīze» and «Biļešu serviss» throughout Latvia and on the Internet, as well as at the box office of the Latvian National Opera and at the venues of the performances very soon. More information and a detailed program of the Festival are available on the website of the Festival at www.ballet-festival.lv.

About the International Baltic Ballet Festival:
 
The International Baltic Ballet Festival “From the Classics to the Avant-garde” specifically introduces the Latvian public with all the new, relevant and progressive novelties in the professional, both classical and contemporary dance in a global context since 1995. A basic principle of the Festival is to make the art of classical and contemporary dance accessible to different groups of the Latvian public in both Riga and other Latvian cities. The Festival has gained recognition at the international level, it has become known in the dance world far beyond the borders of Latvia, the organizers of the festival have developed successful cooperation with the world’s leading ballet companies, performing both classical and contemporary dance.
 
 
The 21st Baltic Ballet Festival will offer a world-renowned flamenco show Carmen
The International Baltic Ballet Festival will bring Antonio Andrade’s Flamenco Agency (Spain) show Carmen to Latvia in April 2016. The show choreographed by Manolo Marin accompanied by the music of Georges Bizet is a compelling Andalusian flamenco, which delighted the dance lovers at the world's best opera houses, concert halls, and festivals.
 
The Festival Director Ms. Lita Beiris said, “Following its debut at the German National Opera in Berlin, Carmen by Flamenco Agency has gained great success throughout the world. Manolo Marin has been recognized as the best Spanish flamenco choreographer and this show to be a forerunner of the flamenco in the world.”
 
“I am very pleased that the Spanish artists have responded to the invitation of the Baltic Ballet Festival, and our audience will be able to watch this colourful and hot performance in the spring. I recommend noting Carmen already in your schedule as the spring dance event number one,” advises Ms. Lita Beiris.
 
The only performance in Riga will take place at the Congress Center on 12 April 2016. On April 13, the Baltic Ballet Festival will offer the performance to dance lovers in Ventspils (Theatre House Sea Gate), in Rezekne on April 15, Latgale Embassy GORS, ​​but in Cesis, Vidzeme Concert Hall on April 16. In its turn, flamenco masterclasses are provided in Riga on April 14.
 
Continuing the traditions of the Festival, the program of the 21st International Baltic Ballet Festival will also include a variety of art forms and performances – audiences will be offered dance performances, concerts, visual art exhibitions, movies, and workshops throughout Latvia.
 
The 21st International Baltic Ballet Festival “From Classic to Avant-garde” will take place from 7 April 2016 to 4 May 2016. The festival venues: Riga - Latvian National Opera, Congress Centre; Preili - Preili Regional Cultural Center; Rezekne - Latgale Embassy GORS; Ventspils - Ventspils Theatre House Sea Gate; Cesis - Vidzeme Concert Hall Cesis; Valmiera - Valmiera Cultural Center, and Liepaja - Concert Hall Great Amber.
PieciLV, Kultūras afiša: Lita Beiris un 20. Starptautiskais Baltijas baleta festivāls
20. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla programma – drosmīga un kontrastaina
20. Starptautiskais Baltijas baleta festivāls arī savā jubilejas gadā izrādēs Rīgā un reģionu pilsētās pulcēs pasaules baleta zvaigznes no ASV, Ķīnas, Francijas, Vācijas, Somijas, Ukrainas, Igaunijas, Lietuvas, kā arī Latvijas. Programma kā allaž ir paredzēta dažādiem gaumēm – no klasikas līdz avangardam, tā otrdien, prezentējot šā gada festivāla un Galā koncerta programmu, atklāja festivāla organizatori.
25.02.2015
Read more ...
ASV laikmetīgā baleta zvaigznes – Complexions Contemporary ballet
2015.gada 30. martā Latvijas Nacionālajā operā
plkst.20.00

2015.gada 1. aprīlī Rēzeknē GORS
plkst. 19.00



20.Starptautisko Baltijas baleta festivālu „No klasikas līdz avangardam”, kas šogad veltīts tēmai “Balets nepazīst robežas”, atklās pasaulslavenā un neatkārtojamā baleta trupa Complexions Contemporary ballet no Ņujorkas, ASV.
15.02.2015
Read more ...
Chance to apply for accreditation to 19th International Baltic Ballet Festival
To apply for accreditation to 19th International Baltic Ballet Festival, organizers, please do it in timely manner - till 14th of March, 2014. To apply for accreditation, call please +371 29338915 or sen accreditation application to e-mail info@ballet-festival.lv. The application must specify name, surname, date of birth, mass media and event date, which requires accreditation. Please, do not forget to add your photo in electronic accreditation system (VAI if applying for accreditation via electronic system). After March 14 application will not be accepted!
10.03.2014
Read more ...
Par mums raksta
Vakar (4.03.2014) viesnīcas Avalon konferenču zālē notika 19.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla preses konference, kurā piedalījās Lita Beiris festivāla direktore, Florī Balēna - Francijas institūta komunikāciju asistente, Ilva Sinkēviča - Dānijas Kultūras institūta projektu koordinātore. Preses konferenci vadīja Agnese Knabe – 19. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla korporatīvo klientu vadītāja. Preses konferencē klātesošie tika iepazīstināti ar 19.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla un Galā koncerta programmu.
05.03.2014
Read more ...
Atklāj 19.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla programmu
Vakar (4.03.2014) Rīgā, viesnīcas Avalon konferenču zālē notika 19.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla (7.aprīlis – 18.maijs) preses konference, kurā piedalījās Lita Beiris festivāla direktore, Florī Balēna - Francijas institūta komunikāciju asistente, Ilva Sinkēviča - Dānijas Kultūras institūta projektu koordinātore. Preses konferenci vadīja Agnese Knabe – 19. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla korporatīvo klientu vadītāja. Preses konferencē klātesošie tika iepazīstināti ar 19.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla un Galā koncerta programmu.
05.03.2014
Read more ...
Fotogrāfijas no 19. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla preses konferences
Vakar (4.03.2014) viesnīcas Avalon konferenču zālē notika 19.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla preses konference, kurā piedalījās Lita Beiris - festivāla direktore, Florī Balēna - Francijas institūta komunikāciju asistente, Ilva Sinkēviča - Dānijas Kultūras institūta projektu koordinātore. Preses konferenci vadīja Agnese Knabe – 19.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla korporatīvo klientu vadītāja. Preses konferencē klātesošie tika iepazīstināti ar 19.Starptautiskā Baltijas baleta festivāla un Galā koncerta programmu.
Foto - Laura Briede
04.03.2014
Lasīt tālāk ...
News
19. Starptautiskā Baltijas baleta festivāla organizatori aicina mediju pārstāvjus uz preses konferenci, kurā klātesošie tiks iepazīstināti ar aprīlī un maijā gaidāmā festivāla programmu, īpašajiem viesiem un viņu priekšnesumiem, Galā koncerta dalībniekiem, kā arī atbalstītājiem. Preses konference notiks otrdien, 4.martā plkst. 13.00, viesnīcas AVALON konferenču zālē, 13.janvāra ielā 19, Rīgā.
19.02.2014
Read more ...
19.Starptautiskais Baltijas baleta festivāls ir klāt! (no 7.aprīļa līdz 18.maijam)
Šogad Rīga ir pasludināta par Eiropas kultūras galvaspilsētu, lai gan mūsu dejotāju apziņā tā tas ir jau sen. Starptautiskā baleta festivāla rīkotāji arī šogad turpinās ilggadējo tradīciju - proti, rīdziniekus un galvaspilsētas viesus iepazīstināt ar pasaules mēroga profesionālo dejas mākslu tās netveramajā daudzveidībā.
Festivāla vadmotīvs paliek nemainīgs - "No klasikas līdz avangardam".
04.02.2014
Read more ...
Sākas biļešu tirdzniecība uz 19. Starptautisko Baltijas baleta festivālu
Sākusies biļešu iepriekšpārdošana uz vienu no grandiozākajiem un skatītāju gaidītākajiem kultūras dzīves notikumiem – 19. Starptautisko Baltijas baleta festivālu, kas no 2014. gada no aprīļa līdx 18.maijam notiks Rīgā un citās Latvijas pilsētās. Biļetes būs nopērkamas „Biļešu paradīzes” un „Biļešu servisa” kasēs visā Latvijā, kā arī internetā.
27.01.2014
Read more ...